Оборудование для фотоателье – Оборудование для фото на документы — Фотобизнес

Содержание

Оборудование для фото на документы — Фотобизнес


Доброго времени суток, уважаемые читатели Fotoclub.net.ru. В сегодняшнем материале мы более подробно разберем комплект оборудования и расходных материалов для организации одной из самых востребованных услуг в цифровых фотосалонах, а именно — изготовления фотографий на документы.

Содержание:

  1. Список оборудования для фото на документы
  2. Программное обеспечение для изготовления фото на документы
  3. Расходные материалы

 

Наверняка, вы знаете, что изготовить фотографии на документы можно и самостоятельно. Всё что для этого нужно — компьютер с предустановленным фотошопом, и определенные навыки работы с графическим редактором. Но даже если этих навыков у вас нет, то можно воспользоваться готовыми инструкциями по изготовлению документальных фотографий, например, этой: Как сделать фото на документы в фотошопе

Другой вопрос, что для того, чтобы получить качественную документальную фотографию, нужно изначально иметь правильно подготовленный исходник, который должен отвечать всем требованиям предъявляемым к документальной съемке. А для этого, он должен быть изготовлен в студийных условиях, с правильно выставленным освещением, с применением специального фона, и профессиональной фотокамеры.

Но даже если вы имеете подобный исходник,  то изготовив из него документальную фотографию нужного формата средствами фотошоп, вы получите только цифровой макет. Чтобы получить готовые фотографии на руки, его необходимо распечатать. А это, опять же делается на специальном оборудовании для печати фото на документы. Помимо этого, существует ещё масса нюансов, которые необходимо соблюсти, для получения документальной фотографии отвечающую всем требованиям предъявляемым к документальной фотосъемке, и которые желательны к исполнению под руководством опытного фотографа. Именно поэтому, услуга срочного изготовления документального фото, всегда останется востребованной и актуальной, в перечне услуг любого фотосалона.

Оборудование для фото на документы используемое в салонах фото и копировальной печати, является ключевым, и пожалуй, самым затратным элементом для предоставления подобной услуги. Другие два, это программное обеспечение, и расходные материалы. Без любого из этих пунктов, у вас не получится качественной документальной фотографии,  а поэтому, мы рассмотрим каждый из них в отдельности. Пойдем по порядку.

Список оборудования для фото на документы

На сегодняшний день, до 90% документальных фотографий изготавливаются методом цифровой фотопечати. А поэтому, рассматривая комплект оборудования для наших целей, мы будем опираться именно на эту технологию. Соответственно, два наиболее важных компонента для данного вида фотопечати — цифровая фотокамера и струйный фотопринтер. Полный перечень

оборудования для фото на документы смотрите далее:

  • Компьютер (желательно с откалиброванным элт-монитором)
  • Профессиональная или полупрофессиональная цифровая фотокамера (желательно зеркальная)
  • Струйный фотопринтер или цифровая печатающая машина
  • Синхронизированная внешняя вспышка
  • Галогенные осветители (желательно с фотозонтами для рассеивания света)
  • Штатив для фотоаппарата
  • Искуственный фон (тканевый, бумажный, пластиковый или велюровый)

Рассмотрим более детально вышеприведенное оборудование:

Компьютер. К нему не предьявляется каких-либо особых требований. Подойдет практически любая современная модель, но, единственное условие, это должен быть именно стационарный компьютер. Обусловлено это тем, что нам потребуется отдельный монитор (желательно элт), который нужно будет откалибровать для наиболее реалистичной цветопередачи. Экраны ноутбуков для этой цели не подойдут. Если же Вас, по тем или иным причинам, не устраивают элт-мониторы, то обязательно выбирайте монитор исполненный по IPS-технологии.

Цифровая фотокамера. Она обязательно должна быть профессиональная, или. на худой конец можно приобрести недорогой полупроф. Т.е. так называемые «мыльницы», крайне не желательны к использованию. Из производителей отдаем предпочтение следующим маркам:

Canon, Olympus, Sony. Если в дальнейшем, для печати фотографий, Вы будете использовать фотопринтеры марки Epson (а мы рекомендуем использовать именно эту технику), то из этих трех фирм выделим всё же Olympus. Дело в том, что модели именно этой марки прекрасно зарекомендовали себя в связке с фотопринтерами Epson. К тому же, у Olympus есть прекрасная линейка полупрофессиональных моделей, которая по стоимости обойдется существенно дешевле профессиональных моделей от Canon и Sony. Из конкретных моделей можно выделить — флагманский продукт Olympus E-M5 Mark 2

Фотопринтер или цифровая печатающая машина

. Какое оборудование для печати фотографий на документы, выбрать из этих двух, зависит от формата бизнеса. Как правило, в крупных фотоцентрах работают на цифровых минилабах, либо используют сразу оба варианта, т.е. для каких-то целей используют печатующую машину, а для каких-то —  фотопринтеры. В малом бизнесе, в подавляющем большинстве случаев, используются исключительно фотопринтеры. Поскольку мы рассматриваем именно услугу по изготовлению документальных фотографий, то в этом сегменте доминирует именно этот класс техники. На фотопринтерах мы и заострим свое внимание. В своей деятельности, мы используем струйные фотопринтеры марки Epson из линейки Styles Photo с шестицветной палитрой. Надо сказать, что фотопринтерам от компании Epson отдают предпочтение подавляющее число фотобизнесменов работающих в сегменте малого бизнеса. Основной их конкурент — струйные фотопринтеры
Canon
, но их обслуживание, так же как и расходные материалы на них, обходятся сравнительно дороже. Если же говорить о фотопринтерах Epson, то наиболее оптимальная модель для печати фото на документы — Epson Styles Photo L800.

Внешняя вспышка. Её планируется использовать в комплекте с фотозонтом, на отражение, для получения мягкого, рассеянного света. Можно обойтись и одной вспышкой, но в этом случае Вы будете несколько ограничены в моделировании вариантов освещения. Поэтому, лучше приобрести две, или сразу несколько вспышек для разных случаев жизни. Из недорогих можно порекомендовать вспышки фирм Sigma или Yongnuo. Если Вы ограничены в средствах, то можно обратиться к рынку подержанной фототехники, и приобрести недорогую внешнюю вспышку

Vivitar 285. Также потребуется синхронизатор для вспышек, например,хорошо себя зарекомендовавший — СФ-8. Всё вместе, это обеспечит идеальное освещение в момент фотосъемки. Разумеется, Вы можете обойтись и просто внешним освещением в виде галогенных прожекторов подкрепленных встроенной в фотоаппарат вспышкой, но и результат, в этом случае, будет однозначно хуже, чем с применением внешних синхронизированных вспышек.

Галогенные осветители. Внешние источники света используются как вспомогатильное освещение в дополнение к синхронному свету от внешних вспышек. Для фронтального освещения, как правило, используются два галогенных прожектора равномерно направленных с двух сторон от объекта съемки. Для подсветки фона используется отдельный прожектор, предназначение которого — устранять тени, и более четко выделять контур фотографируемого объекта. Мощность фронтальных прожекторов при этом, должна составлять от

500-ста до 1000 Ватт, для каждого прожектора. Для рассеивания жесткого, фронтового света, необходимо использовать фотозонты на отражение или просвет. Для фонового освещения, при съемке фото на документы, будет достаточно прожектора на 100 Ватт без рассеивателей. 

Штатив — один из обязательных элементов оборудования для фото на документы. Обуславливается это тем, что  к данному виду фотографии предьявляются высокие требования по качеству, в том числе, по статичности фотографируемого объекта. Для этих целей используем штатив. При документальной съемке мы фотографируем сидящего человека, а поэтому регулируем штатив таким образом, чтобы объектив фотоаппарата находился на уровне глаз фотографируемого. Здесь есть один нюанс. Для того, чтобы хорошо разглядеть фотографируемого в рамке видоискателя, или через жидко-кристалический экран фотоаппарата, фотографу придется либо нагинаться, либо производить операцию сидя на стуле, что не всегда удобно. В этом плане очень выручит фотоаппарат с поворотным жидко-кристалическим экраном. В таком случае, фотограф может стоя контролировать все параметры фотосъемки, смотря на экран сверху вниз. Есть и ещё один вариант. Напрямую вывести изображение на монитор компьютера, и дистанционно управлять процессом съемки. Но этот вариант потребует дополнительного оборудования. 

Фон — ещё один обязательный элемент документальной фотосъемки. При съемке фото на документы, используются искуственные фоны преимущественно белого цвета (хотя для некоторых форматов, используются и цветные фоны). Что касается материалов, то наиболее предпочтительными будут

бумажные или пластиковые фоны. Тканевые фоны для съемки документальных фотографий использовать не желательно, ввиду постоянной необходимости равномерного рельефа. В некоторых случаях можно обойтись без фона, и использовать в качестве него матовую стену, однородного белого цвета.

Программное обеспечение для изготовления фото на документы

Подготовить цифровой макет документальных фотографий можно разными путями. Удобнее всего это делать через специализированные программы, которые специально заточены под данную операцию. Из таких готовых продуктов можно выделить — «программу Фото на документы Профи» от разработчика AMS Software, и ещё одно решение — программа Photolab от разработчика ColorRiver. Это действительно удобные решения, но важно понимать, что используя их, Вы будете ограничены только теми возможностями, которые заложены самим разработчиком. А это не всегда соответствует насущным потребностям пользователя. К тому же, те графические компоненты, которые используются в данных программах, зачастую примитивны, вследствии чего страдает качество конечного продукта.

Другой, менее удобный, но зато намного более практичный способ — использование специальных плагинов и макросов к мощнейшим графическим редакторам — Adobe Photoshop и Gimp. Преимущества данного способа подготовки цифрового макета фото на документы, в том, что используется графический движок непосредственно таких мощнейших продуктов, как фотошоп или джимп. А это значит, Вы никак не ограничены в свободе своих действий, а также в возможностях по улучшению качества конечного продукта.

В абсолютном большинстве случаев, те документальные фотографии, цифровой макет которых подготавливался, через связку  Adobe Photoshop, Gimp + плагин или макрос,  отличаются намного более стандартным качеством по отношению к фотографиям подготовленным через специализированное программное обеспечение

Минусы данного способа — необходимость опыта для выполнения операций в графических редакторах Adobe Photoshop и Gimp. Хотя при применении макроса и автоматизируется большая часть операций, но всё же часть шагов делается в ручную. А поэтому, обязательным условием при изготовлении фото на документы в условиях цифрового фотосалона, является уверенное знание фотошопа или джимпа.

Есть платные и бесплатные плагины и экшены к фотошопу, но если Вы планируете заниматься документальной съемкой на коммерческой основе, то рекомендуется использовать проверенные временем платные модули по подготовке фото на документы. Один из них, Вы можете приобрести в рамках нашего общего курса по организации цифрового фотосалона — «Пошаговое руководство по открытию студии — Фото на документы». В комплект руководства входит авторский макрос по подготовке документальных фотографий, который уже несколько лет успешно используется в коммерческой деятельности наших фотостудий.

Основные преимущества авторского плагина по подготовке фото на документы

  • Работает непосредственно в среде Adobe Photoshop, предоставляя пользователю максимальные возможности
  • Автоматический подгон под заданный формат документальной фотографии, с соблюдением всех требований
  • В качестве шаблонов, в макрос представлены практически все ныне существующие форматы фото на документы
  • Возможность пакетной, автоматической обработки сразу нескольких комплектов фотографий
  • Автоматическое устранение эффекта красных глаз в макете фото на документы
  • Возможность исправления неровного положения корпуса клиента
  • Быстрый переход в панель замены цвета фона
  • Возможность добавления на фотографию произвольной надписи, или графического логотипа
  • Автоматическое формирование готового макета из заданного колличества фотографий, с возможностью группировки по горизонтали или вертикали на листах разных форматов

Какой из этих способов изготовления фото на документы выбрать — решать Вам. Один из наиболее часто встречающихся вопросов, которые задают люди, остановившие свой выбор на использовании экшенов и плагинов для фотошопа — это стоимость лицензионной копии графического редактора Adobe Photoshop. На наш взгляд, на сегодняшний день, наиболее оптимальный способ использования данного редактора в целях малого бизнеса — это приобретение годовой подписки. Если Вы являетесь владельцем успешного цифрового фотосалона, то, наверняка, 100$ в год, для Вас не будет являться проблемой.

Расходные материалы для фото на документы

Вообще, если брать услугу по изготовлению документальных фотографий, то основной вид расходников для неё, это фотобумага и чернила для принтера. Но поскольку деятельность цифрового фотосалона не замыкается только лишь на изготовлении документальных фотографий, то приведем полный перечень расходных материалов, повседневно необходимых для пунктов цифровых фотоуслуг. Для примера, возьмем список расходных материалов регулярно закупаемый в рамках нашей коммерческой деятельности.

  • -Фотобумага, формат 10×15, тип: глянцевая и матовая (производитель: Lomond, Epson)
  • -Фотобумага, формат А4, тип: глянцевая, матовая, сатиновая (производитель: Lomond, Zweckform)
  • -Бумага писчая, формат А4, тип: Снежинка
  • -Чернила для фотопринтера (производитель: Ink mate)
  • -Катриджи для копира (производитель: Canon)
  • -Пленка для ламинирования (производитель: Fellowes)
  • -Батарейки пальчиковые, тип: АА (производитель: Varta)
  • -Файлы для документов, тип: мультифора
  • -Пакеты, конверты и рекламная упаковка (под заказ)

Марки расходников выбираются специально под то оборудование для фото на документы, которое используется в фотосалоне. Конкретно в вашем случае, оно может быть разным. Но, как правило, вышеприведенный список расходных материалов для фото на документы, универсален. Т.е. на том же эпсоновском фотопринтере, не обязательно использовать исключительно фотобумагу от Epson. Более того, в реальных рабочих условиях, чаще всего используется фотобумага Lomond или  Zweckform.

Например, для тех же фотографий на документы, важна плотность фотобумаги от 170 до 200 гр/кв.м. А в этом диапазоне у производителя Lomond, гораздо более широкий выбор как глянцевой, так и матовой бумаги. Также есть и очень удобные решения с двухсторонним покрытием фотобумаги А4 формата (матовым и глянцевым), что,  в свою очередь, предоставляет возможность сэкономить на покупке фотобумаги.

Кстати, о плотности фотобумаги, и остальных требованиях к документальным фотографиям, Вы можете более подробно узнать из следующего материала: Размеры фото на документы. Основные требования к документальным фотографиям.

Если у Вас остались какие-то вопросы по данной тематике, то можете задать их мне, написав на электронный адрес: [email protected] Также, Вы можете воспользоваться нашей помощью по организации фотобизнеса в вашем регионе. Об этом, подробнее читайте на главной странице. Ну а на сегодня, всё. Надеюсь, мы помогли Вам с правильным подбором оборудования для печати фото на документы. До встречи в следующих материалах! 


 

fotoclub.net.ru

Оборудование фотостудии. Аренда фотостудии, Как снимать в фотостудии

В прошлой статье я рассказал, как правильно выбрать фотостудию для аренды. Сегодня мы поговорим об оборудовании фотостудии.

Как работать со студийном светом? Какие насадки на приборы существуют и для чего их используют? Мы расскажем все то, что необходимо знать для эффективной работы в студии.

Итак, мы пришли в студию. Пока ваша модель будет делать мэйкап, мы займёмся настройкой студийного света.
Сначала узнаем, какие бывают типы приборов.

Типы приборов

Существует два типа осветительных приборов — импульсные и постоянные.

  • Импульсный свет
    Используется только в фотографии. Эти приборы выдают короткий, но очень мощный импульс света во время срабатывания затвора камеры. Для связи между осветительным прибором и фотоаппаратом используется синхронизатор, работу с которым мы рассмотрим ниже.
  • Постоянный свет
    Используется в фото- и видео-съемках. У постоянного света есть два серьёзных недостатка — он потребляет очень много электроэнергии и при этом выделяет огромное количество тепла. То есть человек, которого вы снимаете, может в прямом смысле перегреться. Но, например, в предметной съёмке очень часто используется именно постоянный свет.

Практически во всех фотостудиях стоит импульсный свет. Поэтому, если вы хотите снимать в студии, прежде всего вы должны научиться работать именно с импульсным светом.

В большинстве импульсных приборов встроена обычная лампа «пилотного» света. Для чего она нужна? Что бы вы смогли примерно увидеть, как свет «ложится» на модель. С помощью лампы «пилотного» света намного проще и удобнее выставлять освещение в студии.

Синхронизация

Как я сказал выше, синхронизация нужна для одновременного срабатывания осветительного прибора и затвора камеры. В каждом приборе установлено устройство, запускающее вспышку в момент обнаружения импульса. Таким образом, камеру достаточно синхронизировать с одним прибором.

Разумеется, синхронизация происходит в одно мгновение.
Минимальная выдержка, доступная при синхронизации, зависит от возможностей камеры и как правило составляет 1/200.

Синхронизаторы бывают трех типов:

  • Синхрокабель

    Самый простой способ синхронизации. К камере по синхрокабелю подключается один из осветительных приборов, а остальные приборы реагируют на «пых» подключенного к нашему фотоаппарату прибора. Главный минус такой системы — в привязанности к синхро-кабелю. Это очень быстро раздражает. А еще в процессе съемки вы можете не заметить, как кабель случайно отключится от камеры, и, поймав удачный момент, — не сможете его снять.
  • ИК-трансмиттер

    Сигнал идет через ИК-порт. Для ИК-синхронизации нужно лишь специальное устройство — ИК-синхронизатор, который крепиться на «горячем башмаке» вашей камеры. Этот способ не очень удобен, по той же причине, что пульты для ТВ. Достаточно неудачно встать и сигнал, даже с переотражениями не дойдет до приемника.
  • Радиосинхронизация

    Синхронизация по радиоканалу. Самый удобный способ. Никаких проводов и никаких проблем.

Так же для синхронизации можно использовать вспышку, встроенную в ваш фотоаппарат. Но чтобы свет от встроенной вспышки не вмешался в кадр, необходимо прикрыть саму вспышку (это можно сделать простой бумажкой), а в настройках фотоаппарата поставить минимальную мощность для встроенной вспышки.

Синхронизация через встроеную вспышку крайне не удобный способ, он быстро разряжает аккумулятор. А время которое уходит на подзарядку встроеной вспышки — становится потерянным. Вам не удастся быстро сделать несколько удачных дублей.

Как работать с осветительными приборами

В разных студиях стоят приборы разных фирм и интерфейсы их управления значительно отличаются. Поэтому сделать универсальную «инструкцию по эксплуатации» светильников невозможно.

Hensel Pro — один из самых распространенных осветительных приборов.

Во многом управление приборами разных фирм схоже, но если вы никогда не работали с осветительными приборами, то лучше всего будет приехать в фотостудию со знакомым фотографом, который сможет вам объяснить и показать все тонкости управления. Также в большинстве фотостудий сам владелец студии сможет вкратце рассказать вам об азах работы с осветительными приборами.

Насадки на осветительные приборы

Сам по себе прибор — это просто источник света. Для управления потоком света используются насадки на приборы. Именно используя различные насадки, вы сможете получить тот свет, который вам нужен.

  • Стандартные рефлекторы

    Дают жесткий направленный свет. Чаще всего используются в сочетании с сотами или шторками.
  • Зонты

    Зонты дают мягкий и рассеянный свет. Зонты бывают двух типов — на отражение и на просвет.
  • Софт-боксы

    Софт-боксы — как правило, прямоугольные конструкции, рассеивающие свет. Сегодня именно с софт-боксами работает большинство фотографов, когда необходимо получить мягкий, рассеянный свет. Характер освещения софт-бокса зависит от его формы и размеров. Кроме обычных прямоугольных софт-боксов можно также выделить два отдельных и популярных вида этой насадки:
  • Стрип-боксы

    Длинные софт-боксы, длина которых в несколько раз превышает ширину. Стрип-боксы чаще всего используются для освещения моделей в полный рост, а также при съемке крупных предметов. Стрип-боксы отлично подходят для создания длинных и узких бликов на отражающих поверхностях.
  • Окто-боксы

    Восьмиугольные софт-боксы большого диаметра. Используются в качестве рисующего света для групповых портретов. В портретной и предметной съемках дают круглую форму бликов в глазах моделей или на глянцевых предметах.
  • «Портретная тарелка»

    Благодаря конструктивной особенности «портретной тарелки» свет получается одновременно сконцентрированным и мягким. Именно поэтому эту насадку используют при съемке портретов. Также эффект «портретной тарелки» можно дополнять сотами или софт-насадками.
  • Фоновые рефлекторы

    Эти насадки позволяют равномерно осветить фон, при этом исключая попадание света в объектив камеры.
  • Тубус (другое название «спот»)

    Насадка конической формы. Дает возможность выставлять световые акценты, выделяя светом небольшую деталь сцены. Проще говоря — вы можете направить весь свет прибора в одну точку.
  • Универсальные держатели

    Держатели крепятся на рефлектор, для установки дополнительных насадок — фильтров, сот, шторок.
  • Шторки

    Насадка с 4-мя подвижными кулисами. Позволяет ограничивать распространение света. Совместно со шторками можно установить фильтр или соты.
  • Соты

    Насадки имеющие мелкоячеистую структуру. Используются для получения пучка параллельных лучей. Соты применяются для контрового света, они не дают бликов в сторону объектива и позволяют обходиться без шторок и затенителей. Также соты имитируют солнечный свет — как и солнце, они дают параллельные лучи.
  • Цветные фильтры

    Изменяют цвет светового луча. В отличие от фильтров для объективов, которые действуют на весь кадр, насадки устанавливаются на отдельные светильники и позволяют точечно менять цвет освещения. Например, вы можете поставить красный цвето-фильтр на прибор контрового освещения и получите интересный красный ореол вокруг модели.

Мы разобрались с приборами, направили на модель пару софт-боксов и контровой свет с насадкой сотой. Но как определить, какие настройки выдержки и диафрагмы поставить, чтобы картинка не получилась пересвеченой или недосвеченой?

Замер экспозиции

Как вы понимаете, камерный экспозамер никак не помогает при съемке в студии. Ведь полное освещение модели происходит только в момент срабатывания импульсов приборов, а камера не может за столь короткий промежуток времени просчитать необходимую экспозицию.

Профессиональные фотографы, чтобы оценить степень освещённости, используют экспонометр. Но работа с экспонометром требует определённых навыков и опыта, да и к тому же экспонометр — достаточно дорогое устройство.

Есть более простой способ определить наличие пересветов или недосветов — использовать гистограмму снимка для анализа экспозиции. О том, как научиться «читать» гистограмму, вы можете прочитать в нашей статье, полностью посвященной работе с гистограммой.

Практика съемки

Знания о работе оборудования фотостудии — необходимый базис для съемки в студии. Но вам так же нужна практика!

Теперь нам осталось обсудить только одну, но очень важную тему — схемы постановки света. Именно от того, как вы выставите освещение, зависит атмосфера и настроение вашего кадра.

О световых схемах и их постановке в студии мы поговорим в нашей следующей статье.

fototips.ru

Студийная фотография • Урок №1. Фотостудия. Выбор, оборудование

Если вас уже не пугают такие слова, как ГРИП, эксповилка или диафрагма, переключение на ручной режим не вызывает паники, а фотографировать своих родственников или друзей на прогулке кажется скучным и хочется развиваться как фотографу дальше, то этот небольшой курс нашей фотошколы именно для вас! Вы узнаете о студии и студийной фотосъемке, изучим вопросы, которые могут возникнуть у вас, если вы никогда не снимали в студии.

Итак, в нашем первом уроке прежде всего давайте выясним, что же такое фотостудия. Фотостудия — не что иное, как мастерская для рисования светом, рабочее место фотографа. Фотограф без студии может работать, а студия без фотографа немыслима. Физически фотостудия представляет собой помещение (комната, зал, павильон) без окон или с закрытыми (непрозрачным материалом) окнами, в котором созданы максимально удобные условия для полного управления светом, размещения снимаемого объекта и удобной работы фотографа. В фотостудии используется специальное осветительное оборудование, фотофоны, отражатели, а также дополняющие аксессуары.


В фотостудии почти всегда можно получить заранее заданный результат очень высокого качества, что не всегда возможно в других условиях. Работа в студии более эффективна, чем за её пределами, так как у фотографа есть возможность на свое усмотрение управлять светом (например, на улице управлять солнечным светом практически невозможно). 

Как правило, студия — это помещение, выкрашенное в один цвет, например, белый или серый. Разнообразие в съемочный процесс вносят многочисленные цветные фоны для фотостудии. Есть и так называемые интерьерные студии, которые имитируют различные интерьеры для воплощения различных творческих замыслов. Это могут быть небольшие обособленные друг от друга зоны в одном помещении или несколько больших тематических залов. В подобных студиях вы можете провести фотосессию в разрушенный старый дом, старинную библиотеку или, например, на берег моря.

Фрагмент интерьерной студии


Выбор фотостудии

При выборе фотостудии стоит помнить, что одно из главный значений играют ее размеры и высота потолка. Площадь помещения должна быть не меньше 30 м², если в студии будет сниматься грудной портрет или вестись предметная съемка. Если вы планируете снимать модели «в рост» — помещение должно быть просторнее из расчета, что от объекта съемки до фотографа будет приблизительно 5 метров, а высота потолка — не ниже 4 метров. Вообще, чем просторнее студия, тем проще воплощать свои творческие идеи и комфортнее будет работать.

Определившись с тем, что вы хотите сфотографировать, и поняв, какая студия под эти планы нужна, можно приступать непосредственно к аренде помещения. Вариантов поиска тут множество. Самый простой и логичный способ — поисковые запросы в интернете, где можно посмотреть интерьер, оборудование и цены. Помимо этого, есть своего рода сайты-каталоги, обладающие большой базой фотостудий и располагающие довольно подробной информацией об их местонахождении, интерьере помещений и ценах. Единственный минус в том, что вся информация, как правило, предоставляется всеми пользователями сайта, а потому возможны неточности и ошибки.

При выборе студии первое, на что необходимо обращать внимание — представленное оборудование, а затем на цену и удобство ее расположения. Надежность работы оборудования, удобство работы с ним и эргономика — это одни из главных условий успешной съемки. Во время съемки фотографа не должны отвлекать мысли о том, что источники света могут не сработать, а стойки вот-вот развалятся. 

Важно! Выбирая студию, важно обратить внимание на три главные характеристики студийного света:

1. Фирма-производитель осветительных приборов

Условно свет можно разделить на два типа:

— Полупрофессиональный
(Хотя я не понимаю, как можно быть чем то наполовину? Полупродавец в полумагазине?!… Но такая классификация принята в фотосообществе, приходится с ней смириться…)

Надежные приборы, обладающие всеми необходимыми возможностями, которых более, чем достаточно для большинства фотографов, представлены фирмами типа Rekam и Prograf (не реклама!).

— Профессиональный

Эти приборы отличаются от полупрофессионального света быстрой скоростью зарядки, стабильностью работы и более тонко настроенной цветовой температурой. В этом классе самые уважаемые фирмы – Hensel и Bowens.

2. Мощность приборов

Выбирайте студию, где мощности светильников 500 Вт и больше. На что влияет мощность приборов? Если коротко, то чем более мощные приборы стоят в студии, тем больше вы сможете закрыть диафрагму при съемке. А так же вы сможете использовать большие софт-боксы и другие насадки, которые снижают световой поток, а значит требуют больших мощностей от осветительного прибора.

 

3. Количество приборов в студии

Количество источников света не менее важно, чем их мощность. Для предметной съемки может хватить и двух источников. А вот для хорошего портрета нужно уже три прибора (рисующий, заполняющий и свет на фон). Об этом мы поговорим с вами в наших последующих уроках. Лучше, чтобы светильников было четыре или больше. Но не меньше трех. Конечно, можно воспользоваться отражателями, чтобы компенсировать отсутствующие приборы. Можно сделать хорошую фотографию и с двумя приборами, если очень постараться. Но ведь вы платите за студию, чтобы получить настоящий простор в возможностях. А без достаточного количества осветительных приборов о просторе можно забыть. Например, для нестандартной и интересной схемы постановки света тремя приборами никак не обойтись. Но их вам, скорее всего, предоставят за дополнительную плату.

 

При выборе помещения нужно также понимать, что чем ближе студия к центру города или, например, станции метро, чем больше площадь студии или ее «нафаршированность» современным оборудованием — тем выше цена. И лучше всего искать компромиссный вариант, пожертвовав центром города в пользу «топовости» оборудования.

 

 

Студийное оборудование

 

Давайте теперь разберемся со студийным оборудованием. Для получения фотографий нам, прежде всего, необходим свет. В студии его получают с помощью осветительных приборов, которые закрепляются на стойках. Их можно перемещать по студии и регулировать по высоте.

 

Различают два типа осветительных приборов: импульсные и с постоянным освещением. Приборы постоянного света создают непрерывный контролируемый источник освещения, который, в основном, используется в постановке сцены. Постоянный источник света имеет и экономический недостаток: постоянно работающая лампа потребляет много электроэнергии, а так же сильно нагревается. Нас же интересует импульсный свет, который дает мощный, но короткий импульс света. О нем и поговорим подробнее. 

 

Приборы импульсного света имеет два вида ламп: 1. небольшой мощности «пилотный» источник света, который помогает увидеть, какой получается светотеневой рисунок, и позволяет, при необходимости, его подкорректировать; 2. собственно импульсный источник, который дает необходимый нам импульс света. 

 

Моноблок

 

В свою очередь, источники импульсного света делятся на моноблоки и генераторы. Моноблок — это конструкция, в которой элементы управления, «пилотная» и импульсная лампа располагаются в едином корпусе. Генераторы отличаются тем, что в них заключены только элементы питания, а лампы подключатся к ним с помощью специальных проводов. Перед моноблоками генераторы имеют преимущества в мощностью, более короткой длине импульса и скоростной перезарядкой. Люди, которые не имеют опыта съемки в студии, из-за отсутствия опыта не смогут их оценить. Поэтому для начала лучше начинать работать именно с моноблоками. И это значительно дешевле.

 

Генератор импульсного света

 

Чтобы все источники света срабатывали одновременно в тот момент, когда вы нажимаете на кнопку спуска затвора камеры, их необходимо синхронизировать. Первый способ — с помощью инфракрасного трансмиттера, который крепятся на «горячем башмаке» камеры и посылает импульс через инфракрасный порт, или с помощью встроенной вспышки камеры (практически все любительские камеры не имеют такую функцию) в командном режиме.

 

Второй, более надежный и точный способ — использование радиосинхронизации. Принцип работы с этим оборудованием такой же, как и с инфракрасным трансмиттером, но при этом нет ограничений по углам расположения источников света и дистанции их размещения относительно камеры.

 

И наконец, третий вариант синхронизации — использование специального кабеля. В профессиональных камерах есть специальный разъем, по средствам которого она соединяется с одним из приборов и при срабатывании этого оборудования «поджигаются» и остальные источники.

 

Радиосинхронизатор

 

Все это оборудование имеется в студии, и ИК-трансмиттер, и радиосинхронизатор всегда предоставляются вместе с источниками света. При необходимости, нормальный администратор студии поможет фотографу настроить каналы синхронизации и подскажет о принципах работы и особенностях предоставляемых передатчиков.

 

Есть и еще одна особенность оборудования студии — наличие циклорамы. Не пугайтесь этого слова. 🙂 Циклорама — это каркасная фоновая конструкция, у которой плавный переход между горизонтальной и вертикальной плоскостями. Чаще всего циклорамы белые. Циклорама создает иллюзию бесконечности фона и дает возможность сделать красивый мягкий градиент. К тому же она хорошо работает как отражатель, заливая пространство мягким светом. 

 

Циклорама

 

Для творческой студийной съемки всего вышеперечисленного будет недостаточно. Чтобы получить интересный светотеневой рисунок, необходимо использовать разнообразные насадки: софтбоксы, рефлекторы, портретные тарелки. А также всевозможные дополнения и реквизит: цветные фильтры, отражатели, мебель, вещи, посуда и прочее. Но обо всем этом инвентаре мы поговорим в наших последующих уроках. Для первой же съемки в студии, чтобы понять принципы работы, достаточно будет воспользоваться одним источником света и простой насадкой, например, рефлектором, который за характерную форму фотографы называют «горшком».

 

В завершение нашего первого урока хотелось бы указать еще одну особенность фототехники для работы студии. Не важно, зеркальную ли камеру вы используете или беззеркальную, главное условие студийной камеры — наличие ручных настроек и разъема «горячий башмак» для подключения синхронизаторов. 

 

На сегодня все. До следующей встречи на страницах фотошколы dphotoworld.net! Всего вам фотографического!

 

dphotoworld.net

Осветительное оборудование для фотостудий

Компанией «СИВМА-Фототехника» продолжает цикл статей, посвященных осветительному фото- и видеооборудованию производства известной шведской фирмы Profoto.

Мы познакомим Вас с концепцией создания фото студии начального уровня. Создание собственной фотостудии подразумевает принятие множества решений, и насколько они окажутся правильными, настолько успешной и плодотворной станет работа фотографа. Мы расскажем, что нужно для открытия фотостудии и что нужно для создания домашней фотостудии.

Для начала остановимся на процессе выбора оборудования. Зачастую, решающим фактором в этом выборе является бюджет, выделенный на создание фото студии и цена оборудования. На первый взгляд это кажется, совершенно правильно, ведь фото студия – это, в конечном счете, всего лишь рядовое коммерческое предприятие, призванное, в первую очередь, приносить материальную прибыль, а уж потом все прекрасные блага и муки творчества. Поэтому при первоначальном выборе совершенно неудивительно стремление снизить стоимость комплекта оборудования. Мы начинаем, совершенно не заботясь о последствиях, обращать свой взор на продукцию сомнительных брендов, мотивируя это возможностью сэкономить на том, что поначалу кажется нам «второстепенным» в работе фотографа. Странно, но никто не задумывается о покупке фотокамер сомнительного происхождения. Наоборот, процесс покупки фотокамеры, выбора своей будущей системы, является «наипервейшим» и «наиглавнейшим»… Но это не про нас. Мы с вами решили построить фото студию, и очень хорошо усвоили перевод слова «фотография». Поэтому мы знаем, какая составляющая, в первую очередь, будет создавать наше изображение, а какая составляющая всего лишь фиксировать на носителе то, что мы насоздавали. В процессе выбора осветительного оборудования мы будем ориентироваться на лучшее, что представлено на мировом и российском фоторынке.

Мы постараемся тщательно разобраться в вопросе: уместно ли фотостудию начального уровня комплектовать приборами мирового бренда, находящегося на вершине фотографического Олимпа. Для этого мы должны выделить критерии, по которым и будем оценивать свет для фотостудии. Во всех областях потребления определяющим считается соотношение «цена-качество». Существует такая цена, которая позволяет не обращать внимание на качество, и такое качество, при котором нам плевать на цену. Думаю, многим будет приятно узнать, что стоимость комплектов моноблоков Profoto D1, батарейных и студийных генераторов серии Acute2, не сильно отличается от предложения некоторых компаний, которые несколько десятилетий относятся к «среднему классу», и выпускают достаточно качественную продукцию. Постараемся выделить наиболее важные для фотографа факторы.

Итак, первое – «качество света». Для некоторых, может быть очень сомнительный и не совсем понятный критерий, но, думаю, профессионалы меня поймут и поддержат. Из чего это складывается? Обычно это несколько личный критерий оценки нюансов освещенности кадра, в основе которого лежат, как ни странно, серьезные инженерные разработки. Качество света во многом зависит от типа используемых ламп (в данном случае импульсных), их покрытия, общего качества комплектующих схемотехники прибора. Далее следуют светоформирующие инструменты. Софт-боксы со светоотражающим покрытием «премиум» и диффузорами, которые не склонны к тенденции желтеть через месяц, а остаются неизменно белыми долгие годы. Рефлекторы, в производстве светоотражающего покрытия которых используются самые современные технологии напыления и различные химические компоненты. Тщательно продуманная форма и технология зуммирования, являющаяся одним из главных направлений философии создания всего модельного ряда приборов и светоформирующих инструментов. Все это позволяет говорить о неповторимом, отличном качестве света Profoto. Поверьте, и те, кто его использует (фотограф), и те, кто пользуется результатом их использования (заказчик), отмечают это.

Второе, надежность. В предыдущих статьях нашего цикла мы неоднократно обращали внимание читателей, что именно продукция Profoto используется в арендном бизнесе количественно больше, чем все остальное импульсного осветительное оборудование, выпускаемое в мире. Разумеется это абсолютное заявление компании о надежности и долговечности свих приборов и светоформирующих инструментов. Более того, и в нашем отечестве многие серьёзные арендные компании и студии пришли, наконец, к решению оснащать или переоснащать свой бизнес продукцией Profoto. Многие из них готовы поделиться своими впечатлениями с теми, кому нужна информация об оборудовании, что называется, из первых уст.

Третье, простота в эксплуатации. Продукцию Profoto называют «техникой для ассистентов». Вы или ваш ассистент не потратите более пяти минут на то, чтобы понять, как управляется тот или иной прибор. Все совершенно прозрачно и интуитивно. Конструкция байонета такова, что на то, чтобы поменять любой софт бокс, даже самый большой не уйдет более 10 секунд, а использование зум технологии в управлении рефлекторами позволяет иногда вообще не менять их в ходе съемки, а только перемещая, изменять угол освещения.

Итак, теперь мы можем заняться непосредственно выбором осветительного оборудования для фотостудии из всей линейки приборов Profoto. И теперь снова вспоминаем про бюджет и приоритеты в деятельности. Мы собираемся строить фотостудию начального уровня, для многих просто первую фотостудию.

Серия Acute (1200/2400)

Высокая мощность, отличные потребительские качества, такие как надежность, высокий ресурс, небольшие размеры и вес, стабильная производительность и, наконец, невысокая цена — снискали популярность этим приборам среди фотографов всего мира. Асимметрично/симметричная система управления, встроенная система радиосинхронизации и 7-ми ступенчатая регулировка мощности импульса позволяют фотографу полностью реализовать свой потенциал в условиях большинства фотосъемок, не требующих специальных функций.

Серия AcuteB2

Генератор AcuteB2 отличается компактным размером и небольшим весом. Несмотря на это, данный импульсный генератор, работающий от аккумулятора, обладает всеми функциональными возможностями, необходимыми для создания высококачественного освещения в любом месте. Возможность регулировки мощности до семи делений диафрагмы дает фотографу полную свободу творчества. Данное устройство, предоставляющее возможность настройки уровня энергии с точностью 2/10 деления диафрагмы, дает уверенность в том, что фотографии в точности совпадут с ожиданиями фотографа. Короткие импульсы придают изображению дополнительную четкость, а благодаря высокой скорости перезарядки нет необходимости долго ждать готовности импульса.

Серия AcuteB2 включает следующие импульсные генераторы:

  • AcuteB2 600 AirS Pb;
  • AcuteB2 600 AirS LiFe.

В комплектацию моделей AcuteB2 600 AirS LiFe входит аккумулятор LiFePO4 (LiFe), а модели AcuteB2 600 AirS Pb — свинцово-кислотный аккумулятор (Pb). Для обеспечения наилучшей производительности, снижения веса и более длительного срока службы аккумуляторов рекомендуется использовать модели AcuteB2 с аккумулятором LiFe.

Радиосистема Profoto Air позволяет осуществлять беспроводную синхронизацию (не дистанционное управление) всех генераторов AcuteB2.

Увеличенный по сравнению с моноблоками срок службы и устойчивость к неаккуратному воздействию принесут вам немалую выгоду, а стоимость аренды ускорит время окупаемости. Ваша собственная интенсивность в работе также склоняет чашу весов к генераторной системе. В то же время, если вы собираетесь периодически заниматься портретной съемкой, работой над портфолио, творческими проектами или совершенствованием собственного мастерства, то применение системы моноблоков вполне оправдано. Так же как и в случае, когда вы собираетесь использовать большое количество приборов. Тут использование моноблочной системы оправдано и с точки зрения экономики, и с точки зрения удобства эксплуатации.

Система моноблоков D1

Cамая современная система в ассортименте импульсных приборов Profoto — появилась на рынке в начале 2009 года и в том же году была удостоена почётного титула «Лучшая система компактных вспышек-2009» международной ассоциацией фотографических журналов TIPA.

В систему входят три моноблока мощностью 250, 500, и 1000 Дж соответственно. Стоит отметить современный и эргономичный дизайн прибора, его компактные размеры, абсолютно одинаковые для всех трех видов приборов. Эти приборы мультивольтажны, т.е. оснащены универсальным блоком питания, позволяющим использовать их от сети с напряжением от 90 до 240 В без каких-либо регулировок, настроек или замены ламп. Все они имеют вентиляторы системы охлаждения с термостатическим устройством.

Мощность импульса каждого моноблока в пределах семи ступеней экспозиции с шагом в 1/10 ступени контролируется на центральном дисплее. В качестве пилотного света используется 300- ватная галогенная лампа. Для удобства использования моноблоки D1 оснащены системой дистанционного радиоуправления Profoto Air, которая позволяет не только запускать, но и регулировать мощность импульса и пилотного света c расстояния до 300 м. Управлять приборами D1 возможно также с ПК. Разумеется, в приборах имеется фотоэлемент, позволяющий осуществлять обычную светосинхронизацию.

С моноблоками D1 можно использовать всю линейку светоформирующих насадок Profoto. Два стрип бокса, прямоугольный софт и окта составляют основу начального комплекта светофомирующих инструментов. Это то, что нужно для домашней фотостудии. Рекомендуется приобрести к ним, на первое время, хотя бы соты. Портретная тарелка и пара разных рефлекторов (standart zoom + magnum или standart zoom + narrow beam) с сотами значительно расширят и ваши возможности, и ваше мастерство.

The Light Shaping Tools

В течение многих лет создавались и совершенствовались светоформирующие насадки Profoto. В результате, на сегодняшний день мы имеем абсолютно идеальные инструменты для создания собственного стиля, авторского подхода к нестандартным световым решениям, новой – современной фотографии.

Эксклюзивная, запатентованная система крепления рефлекторов, софт-боксов и дополнительных инструментов является особой гордостью компании. Не секрет, что под длительным воздействием ламп моделирующего освещения рефлекторы нагреваются до температур, не позволяющих к нему прикоснуться. Фотограф, работающий с системой Profoto, не придает этому большого значения. Байонет Profoto позволяет за считанные секунды без особых усилий заменить один инструмент на другой. Кроме того, краеугольным камнем философии формирования света Profoto является уникальная возможность, используя одинаковый диаметр рабочей части всех приборов, перемещать насадку вдоль корпуса прибора, изменять угол рассеивания света, фокусировать его и эффективно управлять зуммированием светового потока.

Линейка инструментов Profoto объединяет различные рефлекторы и софт-боксы, точечные источники света и огромные параболические рефлекторы, проекционные осветительные «головки» и системы портретных рефлекторов. Вы можете выбрать прибор с комбинацией импульсных ламп длиной в 190 см и получить тончайшую полоску света или прибор, позволяющий осветить круг диаметром 5 см, – все равно Ваш свет будет идеально точен, идеально ровен и идеально красив. Просто выберите нужный инструмент, включите, отрегулируйте и управляйте.

Не забывайте, все купить не только нельзя, но и не нужно. Многое из специальных светоформирующих инструментов, а также самые распрекрасные и могучие генераторы всегда можно арендовать. Главное, чтобы вы создали базис студийного освещения, надстройкой которого будет ваша успешность и успех вашего бизнеса.

prophotos.ru

Оборудование для фотостудии » PhotoCasa

1. Студийное оборудование. Виды источников света.

Студийное оборудование можно разделить на два вида: импульсные и постоянные источники света.
Импульсные и постоянные источники света равносильно используются в фотографии, студийной и выездной съемках. Также, в практике съемок, фотографы пользуются комбинированным светом (импульсный и постоянный одновременно).
На световых приборах импульсного света дополнительно устанавливают лампы постоянного света (пилотный свет). Лампы постоянного (пилотного) света используют для подсветки объекта, улучшения фокусировки, предварительной визуальной оценки освещения объекта съемки, анализа светотеневого рисунка.


Одним из наибольших преимуществ использования постоянного света является визуальное представление картинки до съемки. Преимуществом импульсного света являются: большая энергия светового пучка, низкая энергопотребляемость.

1.2. Световые приборы

Выделим два вида световых импульсных приборов:

Моноблок — вид импульсных вспышек, в котором осветительный прибор и управляющее отделение находится в одном блоке. Моноблоки удобные в транспортировке, имеют небольшие габариты, работают от сети или аккумулятора.

Генератор – состоит из двух составляющих: генератора (управляющего блока) и лапового блока. Генератор может устанавливаться на полу или крепиться к штативу. Генератор обладает рядом преимуществ над моноблочной системой, но имеет увеличенные габариты и вес.

1.2.1 Характеристики световых импульсных приборов. Настройка фотокамеры перед съемкой исходя из характеристик световых приборов.

Световые приборы, которые используются в студии, имеют ряд характеристик, которые следует учитывать при организации съемочного процесса и настройки камеры. Выделим некоторые из них:

— Цветовая температура. Измеряется в градусах по Кельвину (̊ К) и обычно изменяется в пределах 5500 – 5600 ̊ К. Цветовая температура напрямую связана с понятием Баланса белого (WB). При настройках параметра камеры следует выставить на выбор один из режимов баланса белого:
— по вспышке
— по белому листу
— солнечный свет
— 5600 ̊ К
Следует учитывать, что наличие мощного постоянного света (пилотного) для подсветки объекта может давать дополнительные цветовые наложения из-за разности цветовой температуры постоянного (3200 ̊ К) и импульсного (5600 ̊ К) света. Потому, в некоторых импульсных приборах во время срабатывания импульсного света происходит автоматическое отключение постоянного (пилотного) света.

— Энергия импульса. Измеряется в Джоулях (Дж) и обычно в небольших студиях имеет значение от 100 до 1000 Дж. Мощность энергии импульса возможно узнать из маркировки светового прибора. К примеру, Hensel Expert D 1000 имеет энергию импульса в 1000 Дж.

— Наличие постоянного света (пилотного) от 60 – 1000 Вт в зависимости от мощности светового прибора.
— Длительность импульса. Время свечения лампы вспышки. Заявлена в технических характеристиках вспышки. Обычно длительность импульса студийных вспышек равна 1/800 секунды. Для «замораживания» объектов используют вспышки с коротким импульсом (от 1/2500 сек). Чем выше энергия импульса вспышки, тем длиннее импульс вспышки.
— Время перезарядки. Учитывается при съемке динамических объектов.
— Байонет – место крепление световых насадок на вспышку. Есть стандартизированные крепления (Bowens, Hensel и др). Под определенные марки световых приборов подходят определенные насадки.

1.3. Насадки на световые приборы

Наличие дополнительных насадок на световые приборы расширяет возможности использования источников импульсного и постоянного света. В зависимости от используемой насадки можно получить мягкий по свойствам или жесткий световой пучок, рассеянный (заполняющий) или направленный. Правильный подбор световых насадок позволит получить желаемый результат в съемке.
Перечень наиболее распространенных световых насадок с мягким световым пучком направленного и рассеянного действия:

Софтбокс – наиболее распространенная световая насадка квадратной или прямоугольной формы. Включает в себя каркас из прутьев, на который натягивается специальный материал. Передняя часть закрыта тканью, выполняющей роль экрана, рассеивающего световой поток. Внутренняя поверхность софтбокса имеет отражающий слой. Как правило, на внутреннюю поверхность наносят серебреное металлизированное или просто белое покрытие, при этом внешняя часть обычно черного цвета.

Октобокс – восьмиугольная круговая насадка. Изготавливается по принципу софтбокса. Создает мягкий рассеянный свет заполняющего действия. Часто используется при Beauty съемках для получения равномерного освещения, со слабо выраженным свето-теневым рисунком.

Стрип-бокс – источник мягкого света направленного действия. По конструкции напоминает софтбокс, но по размерам имеет вытянутую форму с шириной до 30-40 см. Стрип-боксы в основном используют для изготовления ростовых портретов.

Зонты – используют для мягкого распределения света. Очень слабые тени. Зонты бывают двух типов, работающие на просвет и на отражение. Зонты на просвет имеют маленькую отражающую способность из-за полупрозрачности ткани и применимы, когда необходимо одновременно уменьшить влияние импульсного света и создать заполняющую подсветку. Зонты на отражение имеют плотную поверхность с большими отражающими способностями. Они удобны в эксплуатации и являются самой простой и удобной световой насадкой. К недостатку можно отнести – невозможность образования узконаправленного пучка света.

Также, существуют световые насадки с жестким световым пучком направленного и рассеянного действия. Основное их преимущество состоит в том, что они могут применяться как самостоятельно, так и в сочетании с другими насадками (с зонтами, фильтрами и т.д.). Подобные насадки формируют направленный пучок света.

«Портретная тарелка» “Beauty Dish”. Благодаря конструктивной особенности “портретной тарелки” свет получается одновременно сконцентрированным и мягким. Это одна из самых популярных насадок при съемке в стиле Fashion.

Фоновые рефлекторы. Для освещения фона используют специальные по форме рефлекторы, которые не только равномерно распределяют свет, но и помогают исключить нежелательное его попадание в объектив фотокамеры.

Тубус – это насадка на рефлектор конической формы для создания плотного и узконаправленного пучка света. Тубусы применяют для выделения деталей на объекте или фоне. Тубусы могут использоваться параллельно с сотами (соты — дополнительная насадка на тубус), что дает на выходе почти параллельные лучи света.

Шторки — для регулировки светового потока и представляют насадку с 4-мя подвижными кулисами. Шторки используют для освещения фона и управления контровым светом.

Дополнительные элементы и аксессуары:

Цветные фильтры. Изменяют цвет светового луча. В отличие от фильтров для объективов, которые действуют на весь кадр, насадки устанавливаются на отдельные светильники и позволяют точечно менять цвет освещения.

Синхронизирующие устройства. Для связи фотокамеры и источника импульсного света используют синхронизирующие устройства. Они бывают нескольких типов: радио- и инфракрасные синхронизаторы, синхрокабель. Также в студии, при отсутствии синхронизатора, возможно синхронизироваться по внешней вспышке, которая установлена в M режиме.
Радиосинхронизаторы самые удобные в управлении и, поэтому, самые популярные в фотостудиях. Для передачи управляющего сигнала используют радиоканал.

Инфракрасные синхронизаторы осуществляют синхронизацию, используя инфракрасный канал связи. К недостаткам следует отнести малый радиус действия подобных устройств.
Синхрокабель – кабель, который соединяет камеру и источник света. Не во всех камерах есть гнездо для подключения синхрокабеля.

photocasa.ru

Студийный свет, осветительное оборудование для фотостудий, освещение для проведения фотосъёмки и фотооборудование

Хороший свет — залог хорошей фотографии. В естественных условиях у фотографа нет возможности повлиять на солнечный свет, он может только подстроиться под имеющиеся условия, далеко не всегда благоприятные. При съёмках в помещении обычного освещения также зачастую бывает недостаточно. И тут как раз приходит на помощь студийный свет и фотооборудование.

Студийный свет и фотооборудование.

На сегодняшний день существует большое количество всевозможных источников света и различного рода аксессуаров для более точного управления светом для достижения задуманного результата на фотографии вне зависимости от того, где вы снимаете – дома, в профессиональной студии или даже на улице.

Всё это многообразие представлено в нашем интернет-магазине оборудования для фотостудий www.Fe-Foto.ru. По началу большой выбор может ввести в замешательство. Что лучше использовать – постоянный свет или импульсный? Какая вспышка лучше? Подойдёт ли выбранная портретная тарелка к имеющемуся моноблоку? На все эти и множество других вопросов с удовольствием ответят наши специалисты, которые длительное время проработали в профессиональных фотостудиях и имели возможность на деле оценить преимущества и недостатки фотооборудования различных марок.

Оборудование для фотостудий марки Falcon Eyes.

Наиболее широко в нашем интернет-магазине представлено фотооборудование марки Falcon Eyes, которая представляет весь спектр студийного оснащения и оборудования для мобильных студий и выездных фотосессий — от студийных моноблоков и всевозможных насадок к ним до вспышек для фотоаппаратов и фильтров для объективов. Вспышки и аксессуары «Falcon Eyes” просты в использовании. Управление ими интуитивно понятно. Фотооборудование Falcon Eyes хороший выбор по соотношению цена/качество.

Фототовары на www.fe-foto.ru

В нашем интернет-магазине можно купить студийный свет не только марки Falcon Eyes, но и других производителей. Все предлагаемые товары (вспышки, источники постоянного света, стойки, отражатели, софтбоксы и пр.) можно заказать с доставкой в любой город России. Кроме того, мы всегда рады проконсультировать вас по поводу выбора необходимого вам фотооборудования. Каждый покупатель у нас может рассчитывать на индивидуальный подход. Наши специалисты всегда готовы внимательно изучить ваши потребности и предложить вам тот вариант, который будет оптимальным именно для решения ваших задач.

fe-foto.ru

Как открыть фотостудию? — Фотобизнес


В наше время глобальной информатизации, социальных сетей и высоких технологий, развитие фотоиндустрии приобрело особенно экстенсивный характер. По сути, мы все с вами переживаем фотобум, связанный с появлением интернета, развитием информационных и цифровых технологий. Новинки фототехники поступают на рынок гиппертемпами, и не успеваем мы приобрести казалось бы совершенно новую модель фотоаппарата, как она уже через месяц оказывается не актуальной. 

Содержание:

  1. Помещение
  2. Освещение
  3. Фотокамера и оборудование к ней
  4. Интерьер фотостудии

Студийное оборудование устаревает так же быстро, поэтому при обустройстве фотостудии, важно с особой тщательностью подойти к данному вопросу. Прежде всего важно понять, что не всегда флагманская новинка будет наиболее предпочтительным вариантом в тех или иных условиях. Напротив, новое, а поэтому зачастую не проверенное техническое решение, не всегда может отвечать всем необходимым критериям, а порой и вовсе оказаться неспособным адекватно справляться с теми же задачами, с которыми запросто справляется уже проверенная временем фототехника. 

Как открыть фотостудию, при этом, оптимально распределив свой бюджет? Для этого, при выборе студийного оборудования, постараемся руководствоваться правилом «золотой середины«, которое давно служит верой и правдой многим профессиональным фотографам. Ведь для получения качественной, студийной фотографии, вовсе не обязательно тратить баснословные суммы на флагманские новинки фототехники. Тем более, в наше время, профессиональную фотостудию можно взять в аренду на несколько часов за вполне вменяемые деньги. Но если Вы всё же решили самостоятельно открыть фотостудию, то не стоит выдумывать велосипед, а закупить уже проверенное временем оборудование для фотостудии. 

Итак, как открыть фотостудию для получения фотоснимков студийного качества. Что для этого требуется? Пойдем по порядку

1. Помещение

Требования к помещению для профессиональной фотостудии довольно-таки специфичны. Они подразумевают основную рабочую зону, и несколько подсобных помещений. Для реализации стандартного функционала фотостудии, понадобится площадь рабочей зоны от 20 квадратных метров. Здесь будет происходить, собственно, сама фотосъемка, а также располагаться большая часть оборудования для фотостудии.

Имеющиеся подсобные помещения необходимо отвести под гримерную, костюмерную, и, по возможности, комнату отдыха и туалет. Рабочее место для обработки и печати готовой фотопродукции, может располагаться в основной рабочей зоне, но для удобства, все же лучше использовать отдельное помещение. Итого, получаем примерно следующие параметры для обустройства помещения:

  • Основная рабочая зона (от 20 кв. м)
  • Гримерная (от 9 кв. м)
  • Костюмерная и раздевалка (от 11 кв. м)
  • Производственная зона (от 9 кв. м)
  • Санузел (от 5 кв. м)

2. Освещение

Источники освещения, являются обязательным атрибутом, если Вы решили открыть свою фотостудию. Они играют, пожалуй, определяющую роль в получении качественного, студийного фотоснимка. Даже фотокамера не играет такую важную роль как правильно выставленное, освещение. Используя, к примеру, средненький полупроф, но при этом с хорошим, и что немаловажно, правильно выставленным светом, Вы с большей долей вероятности добьетесь оптимального результата, чем имея дорогую «зеркалку», но без использования осветительного оборудования. 

Источники освещения, применяемые на фотостудии, делятся на два вида — постоянного света, и импульсного
  1. Источники постоянного света — к ним относятся разнообразные лампы, как накаливания, так и галогенные и светодиодные, а также прожектора на их основе. Как правило, для основного, фронтового освещения, применяются галогенные прожектора мощностью от 500 до 1000 Вт, рассеянного отражателем, либо фотозонтом. Для вспомогательного, тылового или бокового освещения, можно использовать как лампы накаливания, так и светодиодный свет.
  2. Импульсный свет — производится мощными вспышками, в определенный, короткий промежуток времени, соответствующий времени срабатывания затвора фотоаппарата, т.е. синхронизированными с ним. Поскольку свет исходящий в момент вспышки достаточно интенсивен и жёсток, то его тоже необходимо смягчить и рассеять. Это достигается отражением от поверхности больших фотозонтов, или с помощью специальных рассеивателей работающих на просвет. 
  3. Софт-боксы — это еще одна разновидность студийного освещения. Хотя, сами по себе, софт-боксы не являются источниками света, а представляют из себя специальные насадки на эти источники, но они также очень здорово справляются с задачей направленного света, причем рассеянность последнего можно удобно регулировать при помощи регуляторов. Софт-боксы бывают разных форм, что позволяет добиваться разнообразных эффектов при съемке.

3. Фотокамера и оборудование к ней

Первое, что приходит в голову, если мы задумываемся о том, как открыть фотостудию — это фотоаппарат. Это и понятно, ведь фотокамера — это сердце любой фотостудии, а поэтому экономить на ней не стоит. Чем она дороже и выше классом, тем лучше. Конечно же, Вы можете использовать и недорогую полу-профессиональную модель, и при этом получать качественные снимки, но при таком раскладе, Вы будете сильно стеснены в дополнительном функционале, который присутствует в профессиональных моделях фотокамер.

Если студия оснащена хорошим освещением и интерьером, то максимально отразить все детали композиции, а также наиболее полно раскрыть Ваш творческий потенциал, поможет именно профессиональная фотокамера. На сегодняшний день, большинство фотостудий, оказывающих услуги по модельной и предметной съемке, используют зеркальные, профессиональные фотокамеры. Наиболее распространенная из них, и что немаловажно, оптимально сбалансированная по цене и качеству, на сегодняшний день — Canon EOS 5D Mark III
Если продолжать разговор о фотокамере, то она всего лишь один из элементов оборудования для фотостудии. Ведь помимо собственно самого фотоаппарата, можно насчитать ещё до десятка элементов являющихся приспособлением к нему. Это разного рода насадки, светофильтры, внешние вспышки, синхронизаторы, сменные объективы, штативы, и прочее.

Поговорим об обязательных из них (имея в виду, что без большинства элементов оборудования для фотоаппарата можно обойтись). Например, синхронизатор, крепящийся в горячий башмак фотокамеры, отвечает за срабатывание импульсного света, поэтому без него никак не обойтись. То же самое касается и штатива. Для любого, уважающего себя фотографа, это просто жизненно необходимый элемент, который здорово облегчает работу. Что касается штативов, то тут всё просто, и я думаю, что Вы сами разберетесь выбирая его под собственные нужды из огромного ассортимента. Возвращаясь же к синхронизаторам, то они бывают двух видов — работающих по инфра- или же радиоизлучению. Различаются они тем, что инфракрасный синхронизатор, имеет ограниченный радиус действия, но при этом не требует дополнительных датчиков. Радиосинхронизатор же, можно задействовать и на дальних расстояниях, но в этом случае, придется прибегнуть к двум дополнительным элементам (радиодатчик на фотоаппарат, и приемник сигнала на внешнюю вспышку).

4. Оформление интерьера

В данную категорию оборудования для фотостудии, входят следующие элементы:

  • Фоны
  • Съемочный реквизит
  • Элементы декора

Студийная фотосъемка предполагает художественную составляющую любой фотоработы. А поэтому, фотостудия должна располагать всем необходимым, чтобы предоставить фотографу, как минимум, несколько интересных, художественных композиций. Первое, и самое простое, что необходимо закупить при открытии фотостудии, это однотонные фоны разных цветовых оттенков. Использование этого элемента, сразу же сделает фотоснимок более эффектным. Многие фотостудии ограничиваются исключительно фонами, т.к. приобретение реквизита, как правило, выливается в кругленькую сумму. Более того, съемочный реквизит используется, что называется, по-возможности. 

Фоны бывают несколько разновидностей. Основные из них — тканевые, бумажные и синтетические. У каждого из этих видов, есть свои плюсы и минусы. Например, тканевым фонам можно легко придавать разнообразную структуру, например, волновую. К тому же, их всегда можно легко постирать, благодаря чему данные фоны служат, как правило, дольше. Напротив, бумажные и синтетические фоны, обладают ровной, гладкой поверхностью, и их не приходится натягивать (как в случае с тканевыми фонами), чтобы добиться ровной структуры поверхности фона.

На сегодняшний день, на рынке предоставлено огромное количество разнообразных фонов — одноцветных и с цветовыми переходами, с разными текстурами поверхности, имитирующие, например, кирпичную стену, или лунную поверхность. Выбор остается за Вами, тем более, что ценник на искуственные фоны для фотостудий достаточно демократичен, чего не скажешь о другой категории оформления интерьера — съемочном реквизите, или элементах декора

Оформление интерьера фотостудии, призвано сделать желаемую композицию максимально интересной, с учетом пожеланий клиента. Не редко, для этих целей используется бутофорский реквизит, но в большинстве случаев, выстраивается композиция из натуральных материалов. Например, это может быть кусок той же кирпичной стены.

Чуть выше, я писал, что для этой цели можно использовать и специальный, имитирующий фон, но, согласитесь, натуральный материал, и смотреться будут совсем по другому на фотографии. Пример кирпичной стены, в этом плане, не самый показательный, т.к. она статична. Если же говорить о таком реквизите, как например, дорогой спортивный мотоцикл, или спорткар, то, никакие искуственные фоны их не заменят, т.к. это уже предметы взаимодействия. 

Постановочный интерьер может быть как самым простым, с использованием только лишь фона и студийного стула, так и дорогостоящим, с применением декоративной мебели и предметов интерьера, или же, вообще, с возможностью перестраивания павильона под имитацию желаемой художественной композиции.

Как Вы, наверное,  уже поняли, для того, чтобы открыть фотостудию, потребуется немало сил, как творческих, так и финансовых. Но, так или иначе, всегда помните, что в конечном итоге, определяющую роль в искусстве фотографии, будет играть именно мастерство фотографа. Вы можете закупить супер дорогое оборудование для фотостудии, использовать только передовые новинки фототехники, а также шикарные декорации и реквизит, но при этом, делать посредственные фотоработы. В то время, как мастер своего дела, способен создавать шедевры, что называется «в голом поле». И это, пожалуй, и есть главный фактор в получении качественных, запоминающихся студийных фотоснимков.


fotoclub.net.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *