Как открыть свое ателье: Как открыть ателье: бизнес-план и полезная информация

Содержание

Как открыть швейное ателье по ремонту и пошиву одежды, с нуля

Среди огромного количества всевозможных вариантов частного бизнеса, даже небольшое (по объемам выполнения заказов и количеству работников) швейное ателье способно иметь довольно хорошие заработки. Во всех нюансах и спорных вопросах как открыть швейное ателье можно легко разобраться.

Предлагаем составить список наиболее важных аспектов, которые необходимы для открытия частного швейного ателье:


Высокая квалификация рабочего персонала. Здесь важны профессиональные навыки кроя и шитья, специфика рабочего направления (пошив верхней одежды, работа с меховыми изделиями, кожей, одежда для детей, работа с нестандартными размерами тела и пр.). Также особое значение приобретает отличное знание модных направлений шитья, личный вкус работника, креативный подход. Такая портниха легко справиться с самыми непредсказуемыми ситуациями, сможет подсказать какую-то оригинальную идею по отделке фасона, а самое главное, сформирует у посетителей стойкое положительное мнение о Вашем салоне пошива одежды.

Без современного высококачественного оборудования не обойтись! Это аксиома успеха! Современные ткани требуют обработки исключительно на новейших оверлоках, с достаточным количеством вариантов строчек. Без такого специального подхода говорить о высоком качестве пошива изделия и о безукоризненном его внешнем виде даже не стоит. Вне зависимости от планируемых объемов выполнения заказов, даже для маленького швейного цеха как минимум одна многооперационная швейная машинка быть должна. А кроме этого: раскройный стол, утюг, несколько манекенов и прочие необходимые технические элементы.

Советы

Обсчитывая финансовый оборот Вашей швейной фирмы, стоит учесть такие бухгалтерские категории, как основные и оборотные средства. Основные средства – это помещение, техника, финансовый кредит в банке на начало бизнеса. К оборотным причисляют расходы, связанные с покупкой ниток, раскройной бумаги, рекламные акции. В разрабатываемом бизнес-проекте эти суммы указываются обязательно и однозначно влияют на итоговый доход компании.


Исходя из трех вышеперечисленных моментов, легко подсчитать уровень первоначальных затрат на открытие швейного ателье. Но, даже эти цифры не позволят спрогнозировать результат работы швейного предприятия. Нужно внимательно изучить спрос на выпускаемую швейную продукцию. Количество потенциальных клиентов будущего швейного ателье, к которым причисляются все жители данной территории, заранее скорректируют направления деятельности ателье.

Если швейный цех открыт в крупном городе, тогда и возможности открываются более респектабельные. В категорию предоставляемых услуг будут включены пошив одежды, пошив изделий для интерьера дома, выполнение заказов для частных предпринимателей по оформлению офиса, ресторана и других помещений. Все эти моменты определяют выбор специалистов, покупку техники, габариты помещения ателье.

❗️Так вот, мы открыли тг-канал, в котором команда пишет мысли по текучке — сейчас работаем с криптой, NFT, p2e (инвестиции, запуск, продвижение). Вы знаете, что делать: https://t.me/+ZxiOULipNZo0NmYy.

Когда местом открытия частного ателье станет районный центр или поселок, то рассчитывать на большой поток клиентов не стоит. Здесь объемы заказов станут меньшими, а значит, с их выполнением сможет справиться даже один хозяин мастерской.

Внимательно и справедливо оценить ситуацию – значит не ошибиться в организации частного швейного предпринимательства. С целью наиболее эффективной самопрезентации, не стоит надеяться исключительно на заказы клиентов и отзывы о Вашей работе. Пошив эксклюзивных, качественных изделий будет пользоваться спросом на рынке и в специальном отделе продаж ателье. Коммерческая точка на рынке более результативна, т.к. мимо неё проходят миллионы людей, тогда как в фирменное ателье заходят исключительно по необходимости сделать заказ. В любом случае, если уделить внимание такой выгодной рекламе, как реализация продукции, можно добиться более быстрой популярности ателье.

Смотреть по ситуации, повышать уровень профессионализма, быстро реагировать на изменения – этим необходимо заниматься постоянно. Только так можно достичь коммерческого успеха и значительного дохода!

Как я открыла своё ателье

Это рассказ прислан для рубрики бизнес истории читателей.

Имея нескольких постоянных клиентов, сделала ставку на сарафанное радио. Вариант был один, качественно выполнять работу, что бы приобрести больше заказчиков. Так и вышло, но работа остается работой, тем более что в нее входила творческая часть, но надо было соблюдать мелочи которые первое время казались не нужными, но на них строился весь процесс это:

  • Распределение времени на разговоры с клиентами и непосредственное обслуживание;
  • Ведение заказчика от начала до конца,
  • Четкий график работы, и даже если устала, то ровно в 9.00 я должна открыться и не опоздать;
  • Бланки отчетности на каждого заказчика с датами и временем сроками сдачи;
  • Акции, скидки для привлечения новых клиентов;
  • Сдача документации в налоговую инспекцию;

В итоге через месяц, я была завалена заказами, работала ночью, но смогла оплатить аренду и все нужды. Еще через месяц, работая на износ, пришло время ошибок, и я стала получать претензии и терять клиентов. Тогда на опыте поняла правило, что в бизнесе личных проблем и отговорок не бывает, заказчику это не интересно. Тем более что приходилось в течение дня (так как работала одна) закрывать помещение чтоб уехать на закупки. Пришлось всерьез задуматься о то том что бы взять в подчинение работников. Так как оборудования было рассчитано на одну швею, я нашла двух работниц, которые трудились по полдня.

Через пару недель после совместной адаптации и соизмерения возможностей друг друга, мы стали сплоченным коллективом. Почувствовав некое облегчение, у меня появилось время на расширение, вводились новые услуги, бонусы заказчикам, сертификаты. И я охватила большую аудиторию, стали сотрудничать со школами, организациями, отшивая элементы с корпоративной символикой, костюмы к новому году и т.д.

Автор поста: Alex Hodinar
Частный инвестор с 2006 года (акции, недвижимость). Владелец бизнеса, специалист по интернет маркетингу.

Как открыть свое ателье?

Не обладая особо большим стартовым капиталом можно создать беспроигрышный бизнес. В этой статье расскажем как это сделать.

 

Одежда всегда была, есть и будет очень востребованным товаром. Существует много классификаций — огромное поле деятельности, если придет желание заниматься индивидуальным пошивом или массовым производством, легко выбрать подходящий вариант:

  • верхняя одежда
  • трикотаж
  • легкое платье
  • нижнее белье
  • головные уборы
  • специальная одежда
  • одежда свадебной тематики
  • и еще другие варианты.

Все зависит от того, насколько работает ваша творческая фантазия и желание заполнить выбранную нишу в этой сфере деятельности. Спрос рождает предложение и подскажет направление, если приложить небольшие усилия для мониторинга.

Как открыть ателье?

Первым шагом станет выбор формата ателье: домашнее, полноценная точкой пошива либо экспресс-ремонт одежды.

На следующем этапе подготовки необходимо определиться какой вариант производства целесообразнее открывать. Существует их, можно сказать, только два, но разделение условное.

Хотите развивать собственную торговую марку, тогда будьте готовы позаботиться о привлечении хороших специалистов по разработке дизайна и конструкции изделий.
Придется раскошелиться на хорошую рекламу, прибегнуть к услугам компании аутсорсера, т. к. своя марка подразумевает широкий ассортимент товара и предусматривает наличие точек сбыта продукции (розничные магазины, оптовые торговые точки).

Как и в любом бизнесе учитывайте главные недостатки и преимущества предпринимаемого дела. При выборе продвижения собственной торговой марки преимуществом будет высокая прибыль, а недостатком или сложным моментом — высокий уровень риска при продаже вашего бренда, его разработка и развитие.

Альтернативным вариантом является сосредоточенность на собственном производстве. Это подразумевает стать подрядчиком по пошиву партий определенных изделий под заказ. Обычно это узкоспециализированные линии, или же производство полного цикла от разработки до упаковки изделий. Преимуществом является полное отсутствие затрат на сбыт продукции.

Какому формату ателье не было бы отдано предпочтение одним из этапов его организации станет выбор оборудования. Получить всю необходимую информацию о нем и сделать саму покупку можно с помощью нашего сайта. Вся вышеизложенная информация важна и обязательна при желании заняться такого рода бизнесом, но она не совсем конкретна и требует более детального рассмотрения.

Что такое ателье?

Ателье — это прежде всего место реализации вашего творческого потенциала. Как нет на нашей планете двух одинаковых людей так и не будет никогда никакого дела, чем бы ни занимался человек, абсолютно похожего на чье-то. Можно изучить опыт коллег, учесть все риски, подстерегающие начинающих новое дело, принять во внимание все преимущества и недостатки вашего потенциального занятия, но все равно это будет индивидуальный творческий процесс, который неповторимо и уникально сможет реализовать только ваша личность.

Определившись с основными моментами, можно продвигаться дальше.

Ателье подразумевает место, т. е. помещение, персонал, идею, для реализации которой все это и необходимо, оборудование. Вот как раз именно персонал и оборудование ателье являются решающими факторами в успехе начинаемого бизнеса.

С персоналом поможет разобраться специализирующееся на этом агентство, если, конечно, нет на примете профессионалов, готовых сотрудничать. А вот с выбором оборудования вообще не будет никаких проблем. Достаточно заказать подходящее оборудование на специализированном сайте. И все проблемы в этом направлении будут быстро решены. Останется только поэтапно реализовать идею производства.

Как открыть свое ателье

Ателье по пошиву и ремонту одежды актуально и выгодно всегда, но особенно востребовано во времена экономического спада. В такое время большинство людей старается экономить материальные средства, но многие предпочитают отремонтировать вещи, с которыми при сложно расстаться. И еще один аргумент в пользу выбора такого бизнеса, это то, что всегда будут иметь спрос вещи уникальные, сшитые по вашей фигуре и к тому же дешевле, чем на рынке или в магазине.

Кто обладает здоровыми амбициями, у того все получится

Как же все-таки открыть свою мастерскую и с чего стартовать?

Начните с расчетов. Деньги необходимы на аренду места под ателье, приобретение расходников, оборудования, выплаты сотрудникам, и естественно, на рекламу.

Трезво оцените свои финансовые возможности и дерзайте…

Для небольшого размаха достаточно будет приобрести одну швейную машину и оверлок. Все необходимое можно выбрать в этом разделе, принять на работу одного квалифицированного специалиста, подобрать помещение удобное по размеру, выгодно расположенное и приемлемое в цене, увенчать все хорошей рекламой и можно терпеливо ждать плодов (прибыли).

Как открыть ателье по пошиву одежды

Для начала выбираете целевую аудиторию с которой готовы работать, пишете бизнес-план, в котором рассчитываете затраты по всем вышеперечисленным пунктам, учитывая все необходимые вложения. Важно просчитать стартовые затраты.

Первым делом оформите частное предпринимательство, никаких особых и дополнительных разрешений не потребуется. Чтобы не было в будущем недоразумений с недобропорядочными заказчиками, лучше всего составлять договор, фиксируя сроки, стоимость и паспортные данные клиента.

Месторасположение ателье имеет важную роль в такого рода бизнесе. Если расчет на элитных клиентов, то и район выбирайте соответственно. Подумайте о преимуществе открыть ателье близ тканевых магазинов и будете в выигрыше.

Подбирая персонал, учитывайте пунктуальность человека, аккуратность, ответственность, умение вести себя с клиентом и профессионализм.

Всегда ориентируйтесь на идею как бы привлечь клиента чем-то особенным, что смогут предложить только в вашем заведении и удержать заказчика услуги доброжелательным отношение и отличным обслуживанием.

Для запуска мастерской понадобится:

  • стол для раскроя
  • две-три (возможно больше) прямострочные машины
  • подшивочная швейная машина
  • скорняжная швейная машина
  • петельная швейная машина
  • оверлок
  • гладильная доска, парогенераторный утюг
  • пуговичная машина
  • офисная мебель для интерьера
  • и еще некоторые необходимые мелочи.

Все швейное оборудование можно приобрести у нас на сайте.

Остается важный момент — это реклама. Хорошая вывеска, раскрутка в интернете, рекомендации довольных клиентов и ”сарафанное радио” сделают свое дело.

Как открыть свое ателье по пошиву одежды?Основные аспекты работы

Если вам нравится шить у вас  наверное возникает вопрос: «Как открыть свое ателье по пошиву одежды?».Заняться направлением швейное ателье бизнес может каждый .Может быть в детстве вы  мечтать о том, чтобы работать «на себя »  занимаясь своим любимым дело и при этом хорошо зарабатывая. Потратьте время на то, чтобы определить свои способности не только как основной работником,но и чтобы  успешно управлять бизнесом по шитью.Краткое описание как открыть магазин одежды можете почитать в отдельной статье.

Определение жизнеспособности вашей бизнес-идеи

1.Оцените свои способности как швеи 

Отличный способ оценить свои навыки — сравнить свою работу с другими швеями в вашем районе. Ваша работа сопоставима или лучше? Вы не можете рассчитывать на успех, если не можете конкурировать. 

Часто ли у вас люди спрашивают вас, кто сшил вашу одежду? Если это так, это может быть хорошим признаком того, что ваши навыки пользуются спросом, особенно потому, что из уст в уста может стать мощным рекламным инструментом.

2.Подумайте о том, как домашний швейный бизнес будет вписываться в ваш образ жизни

Можете ли вы справиться с физическими вызовами при ? Пошив одежды может означать, что вы сидите или сгорбитесь по швейной машине в течение долгих часов.Подумайте, будет ли швея с домашним бизнесом соответствовать вашей индивидуальности. Управление клиентами — это значительная часть работы, и если вам не нравится работать с людьми, это может быть неправильным выбором для вас.Вам нужно будет выделить конкретное место в вашем доме для вашего бизнеса, особенно если вы собираетесь встретиться с клиентами. Вы готовы отказаться от места в своем доме?Вы также можете рассмотреть свое местоположение. Если ваш дом находится в изолированном регионе, потенциальным клиентам может быть трудно связаться с вами.

3.Устроит ли вас финансовая прибыль от швейного бизнеса будит ли прибыльным ваш бизнес?

Нужно просто узнать у знакомых друзей сколько можно заработать в данном направлении.Какие риски существуют в данной отрасли.Отличный способ оценить возможности и  цены — это проверить цены на сопоставимые услуги в вашем регионе. Вы хотите оставаться конкурентоспособными с вашими ценами, убедившись, что вы хорошо зарабатываете согласно вашим целям. 
Один из аспектов, который следует учитывать при оценке ваших цен, — это то, как быстро вы шьете. Если вам потребуется больше времени на шитье или вы быстро, вы хотите скорректировать свои цены на основе вашей скорости, чтобы обеспечить вам выплату суммы, соразмерной вашим навыкам и работе.

Помните, что вам придется платить налоги и другие сборы за ваш бизнес.

4.Посчитать и проверить наличие необходимого качественного оборудования для успешного ведения бизнеса

Проверьте текущее швейное оборудование. Вам нужно иметь высококачественную,надежную или промышленную швейную машину, чтобы выдерживать многократное использование. Вам также понадобятся поставки тканей, ниток и игл. Если вам нужно значительно инвестировать в начало вашего бизнеса по шитью в доме, это может оказаться неправильным решением для вас.
Вам понадобится вторая швейная машина под рукой, если вы сначала нуждаетесь в ремонте.Помните, что качественное оборудование является основой вашего бизнеса и позволит вам получать доход.

Швейное ателье как  бизнеса начало создания

1.Организационная форма ведения бизнеса

В большинстве случаев для законного ведения бизнеса вам понадобиться зарегистрироваться в налоговых органах по месту вашей регистрации и организовать ИП(индивидуального предпринимателя). Можно проконсультироваться в местных налоговых органах, какие документы вам понадобятся при открытии ИП.

2.Бизнес план

Выпишите краткосрочные и долгосрочные планы для руководства своим бизнесом. Это важно, чтобы помочь вам развивать свой бизнес и учитывать любые непредвиденные обстоятельства  исключая эмоциональные переживания ,которых у вас в дальнейшем будит предостаточно, такие как болезнь или судебный процесс.Будьте максимально подробными в своем плане. Перечислите владельца и обязанности любого сотрудника. Создайте рабочий список услуг и цены, которые вы можете удовлетворить. Наконец, не забудьте рассчитать любые затраты, которые могут потребоваться для поставок и заработной платы.

3.Выбор места расположения вашего швейное ателье бизнес

Очень часто удачное расположение ателье важно для развития вашего бизнеса.Надо учитывать ,что вам понадобится достаточно места для встреч с клиентами, завершения ваших проектов по шитью и хранения ваших материалов.
Сделайте пространство теплым и привлекательным для ваших клиентов. Оно должен быть чистым и аккуратным. 

4.Необходимые  материалы для швейное ателье бизнес

Вы должны были указать свои различные швейные принадлежности в своем бизнес-плане. После того, как вы создали свою компанию, приобретите дополнительные материалы, которые вам могут понадобиться для начала работы.
В дополнение к высококачественной швейной машине и резервной машине убедитесь, что у вас есть достаточное количество ниток, игл и принадлежностей для вышивания. Также важно иметь высококачественную пару ножниц, которая не повредит ткань.Если у вас компьютерные швейные машины, вы можете приобрести дополнительное программное обеспечение для создания шаблонов.

Построение вашего бизнеса

1.Предлагайте различные услуги по шитью для максимилизации прибыли вашего швейное ателье бизнес

Большинство швеи будут предлагать различные услуги, такие как ремонт одежды, подшивка и шитье новой одежды. Чем более разнообразны ваши услуги, тем больше вероятность того, что вы добьетесь успеха. Для развития швейное ателье бизнес важен не только ассортимент услуг,но и до продажи товаров который увеличивают средний чек и значит ваш прибыль.
Если вы решите предложить дополнительные услуги, вам необходимо убедиться, что вы знаете разные тенденции в одежде и методы шитья. Вы можете найти эту информацию, прочитав торговые публикации и журналы моды.
Даже если вы предлагаете несколько различных услуг, неплохо иметь тип шитья, на котором вы специализируетесь, чтобы помочь привлечь клиентов. Например, возможно, вы очень хорошо работаете с нежными тканями, такими как кружева. Рассмотрим специализирующиеся на шитье свадебных платьев. 
Важно не быть слишком разнообразным. Предлагайте несколько различных услуг, которые вы преуспеваете, а не десятки, которые вы делаете незначительно.

2.Установите адекватные цены учитывая спрос и конкурентов

Удостоверьтесь, что ваши цены соизмеримы с вашим опытом и местом, в котором вы предлагаете швейные услуги.

3.Установите  в прихожей довольных клиентов в вашей сшитой одежде

Это будет одна из ваших визитных карточек, в которой вы сможете показать потенциальных и реальных клиентов. Вы также можете использовать свое портфолио для рекламы в Интернете и в социальных сетях.Наличие специального или фирменного стиля, который отличает вас от других швеи, привлечет клиентов к вашему бизнесу.Снимайте фотографии любых завершенных вами услуг и постоянно обновляйте их в своем сайте.
Не забудьте включить различные типы и стили работы по шитью, чтобы удовлетворить самые разнообразные вкусы и бюджеты, которые могут иметь клиенты.

4.Выстрой те правильную маркетинговую стратегию(привлечения клиентов)

Привлечение потенциальных клиентов и простота и краткость сообщения могут помочь привлечь клиентов широкого круга.
Если вы решите создать свои собственные объявления и веб-сайт, исследуйте рекламу местных предприятий, чтобы руководствоваться вашим дизайном. Вы хотите, чтобы ваш бренд был простым, отличительным и привлекательным для ваших клиентов и потенциальных клиентов.Разработайте свои объявления в дополнение к вашему бренду. Швейное ателье бизнес  стратегия привлечения клиентов очень важна так как нет клиентов нет и бизнеса…
Малые предприятия в значительной степени полагаются на рекламу «сарафанного радио». Поддерживайте прочные деловые отношения с вашими клиентами.Вы можете разработать систему, в которой другие местные компании будут отображать ваши визитные карточки в своем офисе в обмен на размещение их в вашей домашней студии.Участие в общественных мероприятиях — это тип свободного маркетинга. Предоставление услуги или внесение вклада в благотворительность получает ваше имя от общественности, которую вы хотите обслуживать.

5.Дайте гарантию на свои продукты и услуги.

Гарантируйте качество своих продуктов и услуг(в  направлении швейное ателье бизнес). Если вы верите в свои гарантии достаточно, скорее всего многие то же поверят  в это и опробуют ваши услуги, и нынешние клиенты могут с большей вероятностью продолжать возвращаться к вам снова и снова .

Пять главных причин иметь домашнюю студию

Когда-то для создания записи требовалось тратить дорогое время в профессиональной студии. В наши дни достижения в области технологий означают, что каждый может создавать качественные записи, не выходя из дома. На самом деле, существует целый жанр, основанный на доступе к домашним студиям, который вполне уместно называется «спальная поп-музыка».

Вот пять причин, по которым вам стоит подумать о собственной домашней студии.

1. Это доступно

Профессиональные студии звукозаписи берут почасовую оплату.Даже если этот тариф кажется довольно номинальным (скажем, в диапазоне от 20 до 50 долларов в час, что вы могли бы ожидать платить за использование небольшого помещения), он может быстро возрасти, если вы плохо отрепетировали или не начали. втягиваетесь в спираль «еще одного наложения»… или если вы или кто-то из ваших товарищей по группе перфекционисты.

Таким образом, по цене одного или двух сеансов вы можете инвестировать в приобретение оборудования, которое будет служить вам в течение десяти или более лет. «Сегодня, — говорит автор песен Pacific Northwest Робб Бенсон, — люди могут взять действительно доступную DAW и просто отправиться в город.

Робб Бенсон.

Бенсон прав насчет простоты: основной отправной точкой для домашних студий в наши дни является просто портативный компьютер (который уже есть почти у каждого) и аудиоинтерфейс , а также программное обеспечение DAW ( цифровая звуковая рабочая станция ), такое как Steinberg. Cubase , Cubase LE или Cubase AI (последний поставляется бесплатно со многими продуктами Yamaha). Ознакомьтесь с этой публикацией блога для получения дополнительной информации об оборудовании домашней студии.

2. Вы можете использовать его в любое время

Инженеры звукозаписи и студии звукозаписи не похожи на стоматологов или врачей; нет линии экстренной помощи, чтобы позвонить посреди ночи. Но если у вас есть собственная студия, у вас есть доступ и возможности к вашим услугам 24 часа в сутки, 7 дней в неделю… это означает, что вы можете возиться со своими треками, когда захотите.

«Если бы у меня не было собственной студии, я бы все время ждал начала записи, — говорит инди-музыкант из Сиэтла Джоэл Майерс. «Моя студия — это мастерская, репетиционная площадка, офис и дальняя зона мечты.Короче говоря, это мое счастливое место».

Джоэл Майерс.
3. Это хорошая возможность для обучения

Строительство домашней студии может показаться сложным и даже непосильным. Но это также и желанный шанс для открытия.

Возможно, вы всегда считали себя просто музыкантом, но владение домашней студией означает, что вам также придется выучиться на инженера звукозаписи или, по крайней мере, приобрести некоторые базовые навыки звукозаписи. В наши дни это явный плюс — преимущество, которое может только повысить ваши шансы на успех в качестве музыканта.И на самом деле не имеет значения, насколько велика или мала ваша домашняя студия или как вы ее оборудуете — важно, чтобы оборудование соответствовало вашим конкретным потребностям.

«Я работал в чуланах, гаражах, подвалах и сараях для инструментов», — говорит Майерс, добавляя следующий мудрый совет: «Как только у вас появится место, окружите себя вещами, которые вас вдохновляют».

4. Это дает вам полный контроль над вашей музыкой

Любой, кто когда-либо был в профессиональной студии звукозаписи, знает, что многие сидят без дела, ожидая, пока инженер и продюсер настроят все, настроят элементы управления и переместят фейдеры.Когда вы находитесь в руках другого человека, вы находитесь в его расписании, зависите от того, как он делает такие вещи, как позиционирование микрофонов или программные эффекты… и все это, пока часы тикают. Если они сделают ошибку, это будет стоить вам.

Но в вашей домашней студии вы единственный водитель за рулем. Вы можете попробовать разместить микрофоны где угодно; вы можете приглушить бас на бочке или добавить остроты ведущему вокалу; вы можете экспериментировать со звуками гитары и синтезаторными тонами в свое удовольствие. Здесь нет посредников — только вы и ваше (буйное) воображение.

«В 90-х, — говорит Бенсон, — я постоянно ходил в большие студии, и меня не устраивали миксы [или то, что] я платил столько денег, поэтому я, наконец, решил, что мне нужно попробовать свои силы в микшировании моих песен. собственные мелодии» — решение, которое помогло ему заключить контракт на запись.

5. Это отличный способ развить свой уникальный звук

Когда у вас есть домашняя студия, практически нет ограничений — не нужно беспокоиться о стоимости часа или надеяться, что кто-то другой правильно интерпретирует ваши идеи.Вы можете попробовать немного того или много другого; часть столбца A и весь столбец Z.

«Вы можете экспериментировать днями и днями, пока не найдете звук, который вам нужен», — с энтузиазмом говорит Бенсон. «Не поймите меня неправильно: как только вы узнаете свой звук, здорово позже пойти в действительно хорошую студию. Но иногда ваши домашние нарезки настолько хороши, что привлекают внимание нужных людей».

Кто знает, какую замечательную музыку мы могли потерять из-за того, что в «старые добрые» времена не было средств для творчества? В наши дни вы можете записывать когда угодно и как угодно.Это беспроигрышный вариант как для вас, так и для вашей аудитории.

Фотографии предоставлены Роббом Бенсоном и Джоэлом Майерсом.

Ознакомьтесь со следующими статьями блога по теме:

Как найти (и остаться) свой собственный уникальный путь

Что такое аудиоинтерфейс?

История DAW

Основное оборудование для вашей домашней студии

Интерактивная художественная студия, галерея, которая откроется в Prado West

ПОДДЕРЖИТЕ ЭТУ НЕЗАВИСИМУЮ ЖУРНАЛИСТИКУ
Статья, которую вы сейчас прочтете, написана нашими репортерами, выполняющими свою важную работу — расследованием, исследованием и написанием своих материалов.Мы хотим предоставить информативные и вдохновляющие истории, которые связывают вас с людьми, проблемами и возможностями в нашем сообществе. Журналистика требует много ресурсов. Сегодня пандемия нарушила нашу бизнес-модель; пострадало подавляющее большинство компаний наших рекламодателей. Вот почему DP Times теперь обращается к вам за финансовой поддержкой. Узнайте больше о нашей новой программе Insider здесь. Спасибо.

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ

Бриана Гринберг

Временная студия и галерея откроются в субботу, 23 апреля. Художник Dana Point Крис Джастис откроет магазин в жилом комплексе Prado West.

Открытая до середины августа, галерея станет интерактивной студией, где Джастис, выросший в Дана-Пойнт и окончивший школу Дана-Хиллз в 2006 году, будет рисовать на месте и общаться с посетителями.

«Я могу или не могу рисовать вживую (на открытии в субботу) — я просто оставлю это там», — сказал Джастис.

Джастис планирует проводить различные мероприятия во время своей резиденции в Дель Прадо, включая еженедельный счастливый час. Он надеется, что дополнительные мероприятия будут снова и снова возвращать людей в космос.

Находясь там, он также будет рисовать новые произведения искусства. Работы, выставленные в один день, могут быть заменены совершенно новыми работами на следующий.

«Я планирую каждую пятницу проводить счастливый час, вероятно, с 5 до 7 часов вечера, когда я буду разливать вино», — сказал Джастис. «И люди могут испытать мой процесс как художника. Они смогут смотреть, как я работаю все время».

Галерея юстиции

работает с четверга по воскресенье с полудня до 8 вечера. Он будет работать вне студии в течение часов галереи.

Джастис надеется, что концепция «Художник в резиденции» свяжет сообщество с его творческим процессом, и планирует использовать это пространство как студию в дополнение к галерее.

Совет по развлечениям и искусству Дана Пойнт (DPEAC), новая некоммерческая организация, способствовал реализации концепции проживания при поддержке Raintree Partners.

«Новый номер 501(c)(3) был разработан, чтобы способствовать развитию искусства и развлечений в городе, а также помогать собирать средства для поддержки подобных начинаний», — сказал Тодд Валлин, управляющий директор DPEAC.

«Это первое мероприятие, которое поддерживает DPEAC, — продолжил он. «Итак, мы сформулировали идею, обратились к Raintree Partners — определенно спасибо им за то, что они активизировались и фактически предоставили пространство и увидели видение того, что мы пытаемся создать, — а затем мы вышли и попытались найти местный художник».

Raintree позволил DPEAC вручную выбрать место в своей новой застройке Prado West.

«Когда мы пришли к ним, Джейсон и владелец, Джефф Аллен, владельцы Raintree, очень поддержали попытку сделать что-то необычное и привнесли в город крутую энергию, и им также понравились работы Криса. — сказал Валлин.

«Они думали, что это ярко и круто для города», — добавил Валлин. «Когда у вас есть хороший арендодатель или бизнес-девелопер, такой как Рейнтри, который помогает сообществу, они просто упрощают работу».

DPEAC стремится привнести яркие впечатления в центр города.

«Учитывая все происходящие изменения, важно, чтобы мы продолжали проводить подобные мероприятия и делать их интерактивными и веселыми, что не только привлекает местных жителей, но и нравится нашим посетителям», — сказала комиссар Dana Point по искусству и культуре Эшли Кин.«Таким образом, мы все сможем наслаждаться всем, что может предложить сообщество, а также выделять людей, которые живут здесь и выросли здесь».

Концепция «Художник в резиденции» приносит больше общего опыта искусства, что может быть скорее изолирующим опытом для художника.

«Действительно крутая вещь, которая очень много значит для меня в этом шоу, это то, что работающие артисты проводят много времени в одиночестве в своих студиях, и так оно и есть», — сказала Джастис. «Наличие этого пространства и наличие этой концепции художника в резиденции действительно меняет это.Это позволяет мне самому художнику общаться с сообществом на более человеческом уровне, чем просто создавать искусство в своей студии, а затем продавать его кому-то и повторять, повторять, повторять».

Джастис надеется, что открытие галереи станет праздником возвращения собраний. По его словам, из-за пандемии COVID-19 Джастис не мог провести художественную выставку более двух лет.

«Мы переживаем много трудных времен, и я думаю, что многие люди были очень напряжены и обеспокоены, и я просто хочу, чтобы это было шоу, которое празднует наше существование. вернуться к нормальной жизни», — сказал Джастис.

Все произведения искусства будут выставлены на продажу, а также все произведения искусства, которые Джастис будет создавать в космосе.

«Я просто хочу, чтобы это было пространство, куда люди могут приходить и тусоваться, чувствовать себя комфортно и не обязательно чувствовать давление, чтобы купить искусство, и я не буду настойчиво навязывать им покупку искусства», — сказал Джастис. «Я просто хочу, чтобы люди приходили и имели место, где они могли бы просто расслабиться в течение нескольких минут».

В субботу DPEAC и Правосудие проведут прием и специальные испытания вина с основанной в Санта-Барбаре винодельческой компанией Margerum с 17:00 до 20:00.м. по адресу: 24471 Del Prado Ave, Suite B. Подать заявку на участие в мероприятии, связавшись с Justice в Instagram @chrisjustice_art.

Бриана Гринберг — городской репортер газеты «Дана Пойнт Таймс». Она окончила Университет Чепмена со степенью бакалавра искусств по английскому языку. До прихода в Picket Fence Media она работала внештатным репортером в Laguna Beach Independent. С Брианой можно связаться по электронной почте [email protected]

.

СТАНЬТЕ СПЕЦИАЛИСТОМ СЕГОДНЯ
Заслуживающие доверия, точные и надежные местные новости сейчас важны как никогда.Поддержите нашу редакцию, сделав вклад и став подписчиком сегодня.

ВКЛАД СЕЙЧАС

Открыта наша новая студия звукозаписи в Майами

13 августа Советы по производству от Винни Де Леона Дом хитов Майами

Наша студия звукозаписи мирового класса наконец-то здесь!

Наша студия звукозаписи в Майами теперь открыта для всех ваших потребностей в записи, микшировании и мастеринге.Под руководством нашего инженера по микшированию и мастерингу 50X Platinum Винни Де Леона мы стремимся предоставить лучший опыт записи и услуги в Майами.

Ищете новый дом для записи вашего следующего альбома, не ищите дальше. Приходите к нашим инженерам по микшированию и мастерингу Billboard Chart, чтобы дать вашей музыке быстрый импульс! Мы — новейшая студия звукозаписи в Майами, предлагающая первый в мире опыт записи.

House of Hits может похвастаться одной из лучших звукозаписывающих площадок в Майами.Но не верьте нам на слово, узнайте сами, почему наша производственная группа является более чем 50 платиновой производственной командой и номинирована на 4 номинации на Грэмми только в 2019 году.

Предлагаемые дополнительные услуги:

  • Современное звукозаписывающее оборудование
  • Услуги по микшированию музыки
  • Услуги по мастерингу музыки
  • Индивидуальные биты и микширование битов

Современное оборудование для звукозаписи

Вы ищете профессиональную доступную студию звукозаписи в Майами? Имея на выбор так много студий, мы понимаем, как трудно бывает найти место, которое можно было бы назвать домом.

Но не волнуйтесь, мы приветствуем вас в House of Hits Miami. Почему вы должны выбрать нас? Хороший вопрос.

Мы — первая в мире уникальная площадка для звукозаписи, расположенная в самом сердце Майами. Наша современная студия оснащена ультрасовременным оборудованием и армией мультиплатиновых аудиоинженеров. Да, кстати, в последние месяцы несколько известных артистов называют нашу студию звукозаписи в Майами своим домом.

Только в прошлом месяце мы принимали следующих знаменитостей:

  • French Montana
  • Lil Pump
  • Lil Mosey
  • Maluma
  • Anuel AA
  • Sech

Нет, мы не хвастаемся.Мы просто хотим, чтобы вы знали, что мы компетентны в том, что мы делаем. У нас есть несколько хитов Billboard # 1 и множество сертификатов RIAA Diamond.

Но даже несмотря на наши впечатляющие достижения, нам по-прежнему удается сохранять наши цены доступными и конкурентоспособными. Совершите этот прыжок веры вместе с нами, и вы не пожалеете!

В нашей новой студии звукозаписи в Майами;

  • Мы предлагаем высококачественное оборудование для записи музыки и атмосферу
  • Мы обеспечиваем приватную и профессиональную рабочую среду для наших клиентов
  • Конкурентоспособные цены по сравнению с другими студиями, расположенными в городе, а не в пригороде
  • У нас доступные цены на оборудование для видеосъемки и вечеринки для прослушивания

Мы успешно запустили House of Hits, и теперь мы гордимся тем, что приносим первый в мире опыт звукозаписи в Майами, штат Флорида.

Вы начинающий музыкант, продюсер или звукорежиссер и хотите повысить свой уровень в игре?

В House of Hits есть отмеченная наградами команда, готовая удовлетворить ваши потребности в записи. Кроме того, мы предлагаем услуги микс-н-мастеринга по бесконкурентным ценам!

Если вы ищете студию звукозаписи в Майами рядом со мной, и мы подошли к вашему запросу, это знак! Посетите нашу студию House of Hits Studio и позвольте нам воплотить в жизнь ваши мечты о звукозаписи.

Забронируйте сеанс в нашей студии звукозаписи в Майами, и давайте сделаем хит!

Микширование в Майами

Ищете студии звукозаписи Майами, которые обеспечивают качественное сведение? Вам нужна пара свежих ушей, чтобы послушать ваш микс и дать профессиональные советы по микшированию в Майами?

Хорошие новости! Вам не обязательно приезжать в нашу музыкальную студию в Майами.Отправьте свои сеансы профессиональных инструментов для использования, и мы возьмем их оттуда.

Наш штатный инженер Винни, удостоенный многих наград, превратит ваше сведение из хорошего в великолепное. Будучи 32-кратным платиновым инженером, номинированным на четыре латиноамериканских Грэмми, Винни удаленно смикширует ваш трек и предоставит вам готовый продукт для радио.

Если вы новичок в микшировании, вы знаете, как это сложно. Требуется много тяжелой работы, чтобы приблизить ваш трек к эталонному миксу. Но зачем волноваться по мелочам, когда к вашим услугам инженер по микшированию с бриллиантовой сертификацией, такой как Винни де Леон?

Позвольте нам помочь вам, обратившись к нашим онлайн-инженерам по микшированию и мастерингу в Майами.

Услуги мастеринга в Майами

Вы прошли стадию микширования, но столкнулись с проблемой при мастеринге? Или, возможно, вы ищете высококлассную студию звукозаписи в Майами рядом со мной, чтобы свести и свести ваш трек до промышленного качества.

Наша онлайн студия звукозаписи в Майами к вашим услугам. Мы — дом хитов, который превращает звук «Окей» в готовый к радио мастер-класс, соответствующий отраслевым стандартам.

Позвольте нашему знаменитому звукоинженеру Vinny D отшлифовать вашу акустику и сделать ее так, как она того заслуживает.Винни обладает обширными знаниями о микшировании как на цифровых, так и на аналоговых платформах.

Когда мы сделаем мастеринг вашей песни;

  • Мы исправляем любые проблемы с балансировкой
  • Мы проверяем и обеспечиваем согласованность вашего звука
  • Мы экспериментируем с плагинами — компрессией, лимитом, эквалайзерами — чтобы приблизить ваш звук к эталонному миксу

Короче говоря, мы делаем все возможное, чтобы свести ваш трек или альбом к студийным стандартам.

Сведение битов в Майами

Как новейшая студия звукозаписи в Майами, мы гордимся тем, что являемся центром онлайн-микширования битов.Если вы звукорежиссер, продюсер или звукоинженер и ищете самый свежий звук в городе, то приходите в Дом хитов Майами.

По доступной цене мы покажем вам, как микшировать ваши биты онлайн и добиваться их великолепного звучания. Мы начнем с основ и постепенно познакомим вас со сложным искусством онлайн-микширования битов.

С Винни Ди в кабине вам не о чем беспокоиться. Независимо от того, пытаетесь ли вы правильно настроить эквалайзеры или 808, звукорежиссер нашей студии звукозаписи в Майами предложит столь необходимое руководство.

Как это работает?

  • Присылайте свои стемы в виде файлов WAV
  • Сообщите нам предпочитаемые стемы. 5 или 35 стеблей, выбор за вами
  • Позаботьтесь о проблемах с кликами перед отправкой файлов
  • Ни один из файлов не должен заканчиваться красным
  • Отключите все плагины

Сделайте это для нас, а мы сделаем все остальное за вас .

Как открыть студию йоги (обязательное к прочтению руководство, которое вы захотите добавить в закладки)

Итак, вы решили: хотите открыть собственную студию йоги.Вы слышали предупреждения, бесчисленные свидетельства катастрофы, слухи о том, что она истощит вашу страсть, но решили проигнорировать их все, потому что кто-то должен это сделать, а вы — решительный йог, который преодолеет препятствия и успешно трансмутирует. ваша собственная страстная практика в процветающий бизнес.

Итак, с чего начать?

У вас, вероятно, есть видение как атмосферы студии, которую вы хотите создать, так и сообщества, которое вы хотите развивать в этом пространстве; если вы этого не сделаете, это ваш шаг 1.

Не все студии йоги одинаковы, вот несколько важных вопросов, которые следует рассмотреть, прежде чем открывать свою студию йоги:

  • Будете ли вы предлагать различные стили или специализироваться на одном конкретном стиле (т. е. какие школы йоги вы будете использовать)?
  • Будут ли предлагаемые классы с подогревом, без отопления или вы будете предлагать и то, и другое?
  • Считаете ли вы себя более традиционным йогом или бренд, который вы надеетесь создать, больше тяготеет к современности?
  • Является ли музыка важной частью вашей практики и чем-то, что будет играть ключевую роль на занятиях в вашей студии? Возможно, вы имеете в виду определенную нишу, например, Y7 Studios в Нью-Йорке, посвященную хип-хопу, или студию йоги, которая специализируется на занятиях для бегунов.
  • Какую клиентуру йоги вы хотите привлечь (да, йога предназначена для всех, но: знание того, какие йоги захотят заниматься в вашей студии , может быть жизненно важно для таких вещей, как выбор вашего местоположения / района)?
  • Вы хотите обслуживать небольшие классы, ориентированные на индивидуальное внимание, или больше похожие на маты, большие классы?
  • Насколько обширным будет ваш график? Это означает, что вы будете предлагать занятия только для практикующих или надеетесь в конечном итоге включить семинары, тренинги для учителей и ретриты в свой бизнес?
  • Во сколько ваша студия будет открыта и сколько занятий вы будете проводить в день?
  • Какие удобства вы хотите предоставить своим практикующим и как вы будете развивать сообщество — будет ли доступно членство или вы придерживаетесь групповых занятий и специальных предложений?

Вот вопросы, на которые у вас должны быть четко намечены ответы: йога-бизнес принципиально отличается от других деловых начинаний тем, что большинство других начинаний не связаны с вашей духовной практикой, но, по сути, это одно и то же. .Если вы не понимаете свою клиентуру или не имеете четко очерченных бизнес-целей и планов, вы будете сильно подавлены постоянным потоком проблем.

Каждой студии йоги нужна студия. Поиск стратегического пространства, особенно в городских условиях, таких как Нью-Йорк, где арендная плата до смешного высока, а ваши конкуренты прячутся на каждом углу, может оказаться одной из самых сложных частей этого начинания. Создатель Blackout Yoga сравнил процесс поиска подходящей студии в Нью-Йорке с «поиском квартиры без грызунов с ограниченным бюджетом».

Очевидно, что приоритетом является минимизация накладных расходов, но вам необходимо определить, сколько вы готовы вложить в процесс изначально, прежде чем ваш бизнес станет прибыльным.

Итак, во-первых, что нужно вашей студии и какие у вас средства? Здесь важно иметь действительно четкое представление о том, чего вы хотите от своей студии: если музыка будет центральным компонентом занятий в вашей студии, акустика помещения и возможности звуковой системы, а также политика контроля шума, необходимо учитывать.

Вы ищете место с одной большой комнатой или вам нужно несколько студийных помещений для одновременных занятий (и сколько студентов вы, в идеале, хотите в комнате, имея в виду, что вам нужно около 21 квадратного фута на практикующего)?

Вы ищете простую раздевалку рядом со стойкой регистрации или просторную раздевалку с душевыми и другими удобствами?

У вас уже есть капитал для финансирования необходимых ремонтных работ или вам нужно будет привлечь внешнее финансирование? Может быть, у вас есть обширное финансирование и вы можете инвестировать в более дорогое готовое помещение, но все еще не можете найти именно то, что хотите, поэтому вам нужно будет использовать эти средства для создания идеального пространства.

Вы должны приступить к поиску с четким списком требований к пространству, а затем со списком более податливых функций, которые вы хотели бы иметь в пространстве, но которые можно обойти, если их не хватает.

  1. Определите свои идеальные накладные расходы — установите конечные максимумы для арендной платы, затрат на ремонт/строительство и конечные потребности в пространстве.
  2. Используйте свой идеальный средний размер класса, чтобы определить, насколько большая студия вам понадобится, а затем, если вы хотите иметь возможность проводить занятия одновременно, сколько студий вам понадобится?
  3. Укажите, что вам абсолютно необходимо [системы отопления, центральные звуковые системы, хорошая акустика, окна или темная комната с системой искусственного освещения, ванные комнаты, душевые, раздевалки — все, что будет необходимо для создание вашего видения]
  4. Обрисуйте в общих чертах то, что вы хотели бы иметь в своей студии, либо изначально, либо в конечном итоге.Возможно, вы знаете, что в конечном итоге хотите иметь полный душ / паровую баню, но это не является первоначальным приоритетом — поиск места, которое, по крайней мере, имеет будущую возможность поддерживать это, необходимо рассмотреть на раннем этапе.
  5. ГДЕ вы хотите разместить свою студию? В таком месте, как Нью-Йорк, где районы известны тем, что включают определенную демографическую группу, [т.е. Верхний Ист-Сайд больше ориентирован на семью, во Флэтайроне расположено множество корпоративных зданий, а в Ист-Виллидж, как правило, проживает более молодое население]. Решение о том, где будет расположена ваша студия, может сильно повлиять на то, какие йоги будут заниматься в вашей студии.Имейте четкое намерение относительно энергии вашей студии и следите за тем, чтобы эта энергия соответствовала месту, где вы решите разместиться.

Возвращаясь к знанию своей клиентуры, индустрия йоги в Соединенных Штатах постоянно расширяется, и все компании, пережившие бум, конкурируют за одну и ту же клиентуру. Наличие чего-то, что отличает вас от легионов других студий вокруг, может стать ответом на то, что вы не потеряетесь в море ваших различных конкурентов.

Blackout Yoga, новая бутик-студия йоги в Нью-Йорке, воплощает эту идею в жизнь: их первоначальная цель состояла в том, чтобы создать «собственный подход к традиционной практике йоги и создать новый бодрящий, накачивающий басами и вызывающий потоотделение вид йоги, в котором мы включаем бас, приглушаем свет и позволяем музыке питать наши души.

Их идея объединить свою страсть к EDM и йоге является свежей и имеет длинный список жизнеспособной клиентуры: бум электронной музыки во многом совпал с бумом йоги, и совпадение молодых людей, которые ценят и то, и другое, является нишей, которая, безусловно, специализированный, но отнюдь не маленький.

Они сузились до того, кто будет их положительными потребителями, и это модель, которая создаст постоянных постоянных клиентов, а не мимолетных, одноразовых отрицательных клиентов.

Таким образом, как потенциальный владелец студии, это не означает, что вам нужна идея, которая полностью изменит практику, но определяющая черта, что-то запоминающееся и отличающееся от ВАШЕЙ студии, почти необходима на этом этапе игры (даже если это особенностью является что-то такое маленькое, как холодные полотенца и огуречная вода).Дайте своим йогам повод вернуться к вам.

Итак, теперь, когда у вас есть свое пространство, пришло время создать не менее важную команду людей.

В зависимости от того, насколько большой бизнес вы планируете вести, ваши потребности в управлении будут различаться: более крупным студиям потребуется более обширная стойка регистрации и общее управление бизнесом, группы технического обслуживания и, конечно же, учителя.

При поиске учителей и персонала вернитесь к энергии, которую вы хотите для своей студии; в то время как все люди, которых вы нанимаете, не должны быть точной копией вас или вашего видения, у них ДЕЙСТВИТЕЛЬНО должны быть цели, которые совпадают с вашими, и они должны быть вложены в ваши идеи.

Ищите учителей, чей стиль преподавания будет способствовать культивированию энергии, которая будет строить ваше студийное сообщество, и чьи деловые практики организованы и надежны.

Хотя, возможно, и не обязательно, чтобы все в вашей команде были йогами, это, безусловно, полезно; если женщина, работающая у вас на стойке регистрации, — йог, она будет более настроена на потребности ваших клиентов и, что, возможно, более важно, ее образ жизни, скорее всего, будет сравним с вашим.

Это неотъемлемое преимущество занятия йогой: вы можете легко окружить себя единомышленниками, используя йогу как органическую привязь. Кевин Янг, директор по йоге в TRN, новом приложении, которое связывает клиентов со специалистами по фитнесу, дает представление о его процессе найма:

«Я нахожу учителей, строя отношения с ними и другими практикующими. Я узнаю, кто лучшие преподаватели, и стараюсь брать уроки у них. Нет ничего лучше, чем побывать на уроке из первых рук, чтобы понять, как инструктор преподает и может ли инструктор преподавать один на один, слушая словесные сигналы и наблюдая за корректировками.Это помогает мне сузить круг учителей, с которыми я хотел поговорить и рассмотреть их как потенциальных специалистов по ТРН. Как только учителя подают заявку на получение статуса специалиста TRN, они проходят строгий процесс отбора, поскольку мы вручную подбираем нашу команду. Эти специалисты являются лучшими в своей области; их знания о том, как йога влияет на тело, в сочетании с их опытом преподавания дадут пользователям TRN наилучший возможный опыт.

С точки зрения методологии, самое важное, на что я обращаю внимание при добавлении в команду TRN, — это их способность выстраивать последовательность и фактически обучать, а не просто вызывать кучу поз.Лучшие учителя, с которыми я сталкивался, нашли способ построить каждую позу для ученика, сообщая ему или ей о точках выравнивания и задействовании мышц каждой позы, не нарушая ход практики и переходы между позами. Кроме того, общая энергия и профессионализм инструктора определяли, хочу ли я подойти (Ян)».

Как и в любом бизнесе, необходимо создать команду из людей, которые «приняли участие в культуре вашей компании».Все аспекты вашей студии йоги — и особенно ваши сотрудники — должны понимать ваше направление и активно помогать вам в воплощении вашего видения в реальность.

Следующей задачей станет распространение информации о вашей студии: сплоченное сообщество йоги (где бы вы ни находились) — прекрасное место для реализации простого маркетинга из уст в уста, а также для создания своей команды.

Пуш-реклама в социальных сетях отлично подходит для того, чтобы подчеркнуть эту уникальную особенность вашей студии и сделать ее привлекательной [т.е.е. Потоки зажженных свечей, ночные занятия, «Медитация и поток ритмов»] и соблазнение необходимы для борьбы с вашими конкурентами.

Используйте свое видение энергии, которую вы хотите направить в свою студию, чтобы создать бренд, отражающий эту энергию; затем обязательно используйте правильные маркетинговые каналы, чтобы ориентироваться на своих идеальных потребителей.

Для TRN самый эффективный способ заявить о себе, помимо «теплого» органического маркетинга, состоит в том, чтобы сделать наши услуги известными нашим целевым клиентам, сосредоточив внимание на том, чтобы привлечь внимание через те пути, которые они, скорее всего, часто посещают.Например, наша первая публикация была опубликована в Wall Street Journal, которую, скорее всего, увидит наша целевая клиентура. Я думаю, что сочетание наличия нужных людей в вашей сети в сочетании с доступом к средствам массовой информации, которые будет потреблять ваш целевой рынок, является ключевым (Ян) ».

Открытие собственной студии йоги требует такого же внимания к расположению, найму и маркетингу, как и любой другой малый бизнес. Определите, кто вы, что вы предлагаете и что будет отличать вас от студии йоги, расположенной в нескольких кварталах от вас, — и учитывайте это видение при каждом решении, которое вы принимаете в своем духовном предпринимательском путешествии.

Продажа произведений искусства в Artist Open Studios и Art Walks

За эти годы я побывал на множестве арт-прогулок и открытых студийных выставок и распродаж и хотел бы поделиться своими мыслями со всеми художниками, которые принимают участие в этих мероприятиях. Типичными условиями являются определенные части городов или поселков с высокой плотностью мастерских художников, галерей, студийных зданий, выставочных площадей и связанных с ними мест, где представлены от нескольких десятков до многих сотен художников, которые одновременно открывают свои студии индивидуально или в группах для представления и продажи. их произведения искусства.Эти мероприятия часто проходят по вечерам или в выходные дни, когда широкой публике предлагается прогуляться из студии в студию или из одного помещения в другое, встретиться с художниками, увидеть множество произведений искусства и, возможно, купить.

В открытых студиях выставлены все виды картин, скульптур, гравюр, акварелей, рисунков, смешанной техники, цифрового искусства, фотографий и многого другого во всевозможных формах, размерах и ценовых диапазонах по цене от пяти до десяти долларов за штуку. ну до тысяч… а иногда и выше.Каждый художник обычно предлагает от нескольких десятков до нескольких сотен произведений искусства, так что, если посчитать, одновременно показываются как минимум сотни, а чаще тысячи, а иногда и десятки тысяч произведений искусства. Другими словами, нет недостатка в искусстве и художниках, соревнующихся за внимание. Поскольку большинство любителей искусства выделяют только один день или вечер, чтобы увидеть то, что они могут увидеть, им нужно переварить очень многое за короткие промежутки времени.

Во время своих визитов люди часто сталкиваются со студией за студией, выставочным пространством за выставочным пространством, художником за художником, произведением искусства за произведением и так до бесконечности.Некоторые из этих людей знают, может быть, одного-двух художников, а может быть, еще нескольких; многие почти никого и ничего не знают, особенно новички, и часто понятия не имеют, чего ожидать. В лучшем случае им могут дать карты или каталоги, но эти раздаточные материалы обычно мало что значат для новичков, которые склонны принимать решения наугад — например, начинать с любой студии, ближайшей к тому месту, где они паркуют свои машины.

Общий ход событий для посетителей таков: в начале арт-прогулки все выглядит свежим, захватывающим и увлекательным — новые студии, новые пространства или здания, новые художники, новое искусство.Они проводят время в индивидуальных студиях, наблюдают за рабочей обстановкой, время от времени разговаривают с художниками, рассматривают все виды искусства и обычно делают то, что должны делать, чтобы приспособиться к обстоятельствам. В какой-то момент они начинают чувствовать себя комфортно и получают общее представление о происходящем. Теперь они проводят меньше времени в каждой студии, возможно, пропуская те студии, которые в основном являются повторением тех, которые они уже видели, или которые не вызывают непосредственного интереса. По прошествии дня или вечера начинает наступать арт-перегрузка, которая, в конце концов, настолько овладевает действиями зрителя, что он теперь останавливается только на тех студиях, которые по тем или иным причинам выделяются среди всех остальных.Остальное они игнорируют.

Неудивительно, что значительный процент посетителей тяготеет к студиям, где искусство продается по доступным ценам. Почему? Потому что основная причина, по которой люди идут в открытые студии, в первую очередь заключается в том, что они верят, что могут купить искусство дешевле, чем в галереях, и они обычно правы… или, по крайней мере, должны быть правы.

Это подводит нас к полезному совету номер один: художники, которые склонны устанавливать разумные цены на свои работы, потому что знают, что посетители открытых студий, как правило, имеют скромные бюджеты, имеют больше шансов добиться продаж, чем художники, которые оценивают свои работы выше или ближе к розничной продаже в галерее.Знайте, что нет абсолютно ничего плохого в том, чтобы предлагать покупателям выгодные предложения и перемещать свое искусство из студии в дома или офисы этих счастливых новых владельцев. Вы зарабатываете деньги, вы представляете свое искусство публике, где его увидит еще больше людей, и вы делаете покупателей счастливыми. Это выигрыш/выигрыш во всем. Помните: ваше искусство — это ваша визитная карточка, и один из основных способов, с помощью которого новые покупатели узнают о вас, — это первый контакт с вашим искусством в чьем-то доме, офисе, офисе, арт-пространстве или галерее.

Многие художники, кажется, не понимают, что в открытых студиях они находятся в прямой конкуренции друг с другом. Каждый художник может считать, что его или ее искусство и мастерская уникальны, стоят особняком от остальных и что не нужно никаких дополнительных усилий для привлечения внимания, но ничто не может быть дальше от истины. Правда в том, что представители широкой публики с визитной карточкой не умеют проводить тонкую грань между одним артистом и другим. Из-за огромного количества произведений искусства, которые наводняют их на этих мероприятиях, одна студия через некоторое время начинает очень походить на другую, поэтому вы не можете просто сидеть и ожидать, что продажи придут к вам просто потому, что вы думаете, что ваше искусство особенное. , независимо от того, как вы оцениваете его.Вы должны приложить усилия, чтобы привлечь людей в свою студию и напрямую соприкоснуться с вашим искусством.

Привлечение покупателей и продажа произведений искусства сами по себе являются искусством и двумя целями, которые необходимо выполнить, чтобы открытые студии были полезными и прибыльными для вас. Имея это в виду, вот несколько рекомендаций, которые можно и нельзя делать в предстоящих приключениях в открытых студиях…

Делать:

* Делайте все возможное, чтобы ваше пространство выделялось. Привлекайте внимание прохожих своими самыми яркими или внушительными произведениями искусства.Независимо от того, думаете ли вы, что сможете их продать, разместите их в местах, где люди не смогут их не увидеть. Смысл в том, чтобы замедлить их и выманить из залов или с улиц в вашу студию. Думайте о своей студии как о магазине в торговом центре и делайте то, что вы можете сделать с помощью «витрины», вывесок или витрин, чтобы ваше пространство выглядело как можно более уникальным, привлекательным и заманчивым для всех, кто проходит мимо.

* Выбирайте, оформляйте и организуйте то, что вы показываете, и избегайте соблазна показать все, что вы когда-либо делали.Вы хотите, чтобы ваша студия была похожа на галерею, а не на лавку с барахлом. Слишком много типов, стилей или тем смущают зрителей и даже могут отпугнуть их, особенно тех, кто вас не знает. Людям гораздо легче понять вашу работу и присоединиться к ней, когда вы сводите разнообразие к минимуму.

* Сделайте так, чтобы ваши гости чувствовали себя комфортно. Поздоровайтесь, предложите ответить на вопросы, будьте гостеприимны, доступны и доступны. Если у вас есть проблемы в общении с людьми, разговоре о своем искусстве или решении денежных вопросов, попросите друга или знакомого быть там, чтобы помочь вам.Будьте кратки в своих приветствиях и дайте людям возможность просмотреть их на досуге. Самое главное, дайте понять, что вы или ваш партнер всегда рядом и готовы помочь.

* Имейте по крайней мере несколько произведений искусства, четко выставленных в той части вашей студии, которая приближается к галерее. Эти части должны быть профессионально освещены, отделены друг от друга и не барахтаться в беспорядке. Многие люди испытывают трудности с оценкой или пониманием того, как те или иные произведения искусства могут выглядеть в их домах или офисах, когда их отвлекает слишком много объектов поблизости (включая другие подобные произведения искусства), и в конечном итоге они смущаются или перевозбуждаются из-за огромного объема и сложности. слишком много визуальных эффектов.Возьмите урок из художественных галерей на этом. По крайней мере, иметь место, где любой, кто интересуется каким-либо отдельным произведением искусства, может увидеть и подумать о нем практически без вмешательства со стороны ближайшего окружения, где он может быть «наедине» с этим искусством.

* Четко оценивайте свои работы, чтобы никто не спрашивал. Покажите цены на предметах искусства или рядом с ними, опубликуйте прайс-лист или держите прайс-лист под рукой для всех, кто заинтересован. По разным причинам многие люди не хотят или даже боятся спрашивать цены… так они не будут. Вы никогда не знаете, кто станет покупателем, поэтому сделайте процесс покупки максимально приятным, удобным и простым.

* Предложение искусства в различных ценовых диапазонах. Первоначальная продажа по доступной цене может впоследствии привести к более крупной. Как отмечалось ранее, большинство людей ходят в открытые студии, чтобы купить искусство по скромной цене или даже найти выгодные предложения. Люди, которые тратят тысячи долларов и выше, как правило, знают, чего они хотят, где это купить, у кого это купить, и часто покупают у авторитетных галерей, дилеров или художников, которых они уже знают.Вряд ли кто-то покупает в этих ценовых диапазонах у художников, которых они никогда не встречали или с работами которых знакомятся впервые. Путешествие в тысячу миль начинается с одного шага — банально, но верно — поэтому сделайте все возможное, чтобы сделать этот первый шаг как можно проще для покупателей.

* Держите свое имя пользователя в Instagram на видном месте, чтобы любой, кто интересуется вашим искусством, мог сразу же подписаться на вас. (Слишком много артистов забывают это сделать)

* Убедитесь, что ваши визитные карточки, ваше заявление или вступление к вашему творчеству, ваше резюме, URL-адрес вашего веб-сайта (включая включенный компьютер, на котором отображается ваш веб-сайт) и любые другие соответствующие рекламные материалы выставлены на обозрение и даже доступны для взятия .Делайте все возможное, чтобы ваше имя оставалось в памяти ваших посетителей, особенно тех, кто сомневается, стоит ли покупать ваше искусство, и кому может понадобиться больше времени, чтобы подумать об этом. Также есть место, где люди могут подписаться на вашу электронную почту или список рассылки.

* Рассмотрю все разумные предложения. Предложите планы оплаты, если заинтересованные стороны сомневаются в покупке. Хорошая процедура с людьми, которых вы не знаете, заключается в том, чтобы либо подписать соглашение о том, как будет оплачиваться искусство, либо, что еще лучше, придержать искусство до полной оплаты, а затем лично доставить его.Помните: ваша миссия номер один — сделать как можно больше продаж, так что делайте для этого все возможное.

Запрещено:

* Не делай себя настолько недоступным, чтобы никто не мог с комфортом подойти ты. Например, не отвлекайтесь на долгие разговоры с друзьями, полностью сосредоточьтесь на творчестве в присутствии людей, давайте краткие одно-двухсловные ответы на вопросы людей, игнорируйте или отказывайтесь признавать присутствие посетителей или показывайте любое отношение, когда речь идет о вашем искусстве.Между нами говоря, я бесконечно поражаюсь тому, со многими артистами бывает трудно разговаривать, или, что еще более поразительно, их нигде не видно на этих мероприятиях. Опять же, если вы не очень хорошо разбираетесь в людях, попросите кого-нибудь помочь вам.

* Не прячьте самое доступное по цене искусство, показывайте только дорогое вещи. Что мгновенно отсеивает огромный процент потенциальных покупателей.

* Не завышайте цены по этому случаю. Если что, понизьте их. Выставление определенных предметов на продажу или снижение всех обычных цен на определенный процент в течение ограниченного времени — отличные способы привлечь покупателей.Это ваш большой шанс заявить о себе широкой публике, а также встретиться и продать людям, которые любят искусство — не только вашим постоянным клиентам, но и, самое главное, — надеюсь, покупателям-новичкам, которые со временем станут постоянными покупателями. Покупатели впервые — самые лучшие!

* Не выставляйте свои более дешевые произведения искусства таким образом, чтобы они выглядели как дерьмо, которое вы бы сразу выбросили в мусорное ведро. Если вы представляете это именно так (или как вы представляете какой-либо аспект своего творческого результата), именно так об этом подумают зрители — и вы.Дайте четко понять, что вы уважаете каждое произведенное вами произведение искусства, независимо от того, сколько оно стоит.

* Не показывайте все произведения искусства, которые вы когда-либо создавали. Это отличный способ перегрузить зрителей, запутать их и обесценить общее впечатление от вашего искусства. Вы хотите выглядеть как художественная галерея, а не как блошиный рынок или секонд-хенд. Предложите тщательно отобранную репрезентативную выборку вашей работы, организованную по темам, группам, сериям или другим легко понятным критериям, и покажите больше, только если вас попросят.

А теперь иди и продай!


6 лучших способов продвижения вашей студии звукозаписи

В мире, где создание музыки стало таким же простым, как зацикливание ритма, семплирование звуков, не защищенных авторскими правами, и использование онлайн-руководств для микширования, может показаться, что студия звукозаписи становится артефактом . В каком-то смысле это может быть правдой, но есть и другая версия этой истории. Во всяком случае, студии звукозаписи становятся все более заметными, лучше оборудованными и более востребованными, чем когда-либо прежде.Разница в том, что индустрия и институт студии звукозаписи сильно изменились по сравнению с их подъемом в середине 20-го века. Таким образом, вместо того, чтобы умереть, состояние студии просто трансформирует . Но что все это значит для вашей студии? Как вы можете конкурировать с миллионами дешевых домашних студий, появляющихся каждый год, и при этом выделяться на фоне профессионалов, которые сделали себе имя и свои студии? Если вы готовы потратить некоторое время и немного дополнительных денег, вы можете быть на пути к привлечению большего количества клиентов, чем вы можете себе представить.Ознакомьтесь с этими советами, чтобы правильно продвигать свою студию звукозаписи.

1. Ориентируйтесь на свою аудиторию

Задайте себе вопрос: для кого ваша студия? Какие музыканты или жанры вы планируете обслуживать? Вы строго рэп-продюсер? Вы хотите записывать рок-группы? Может быть, вы хотите сделать всего понемногу. В любом случае, хорошо иметь идентификатор еще до того, как вы начнете рекламировать свое пространство. Чем более вы нацелены, тем больше людей вы охватите как через социальные сети, так и через традиционные стратегии музыкального маркетинга.

В наши дни такие сайты, как Facebook и Instagram, позволяют легко отточить конкретные демографические данные. Рекламируя свою страницу или публикацию, вы можете сузить охват для максимального эффекта. Это включает возрастную группу, интересы, регион и многое другое. Найдите свою нишу и продвигайте свою студию звукозаписи.

2. Подготовьтесь к работе

Правильное звуковое оборудование имеет решающее значение, если вы хотите, чтобы другие серьезно относились к вашей студии. Опять же, выбранное вами оборудование будет в некоторой степени зависеть от типа музыки, которую вы планируете записывать, за исключением некоторых основных элементов, таких как мощный компьютер, надежный предусилитель, профессиональная DAW, аудиокабели и т. д.

Когда дело доходит до маркетинга вашей студии, вам понадобится и другое оборудование. Например, вам нужно будет сделать хорошие фотографии и видео вашей студии, чтобы привлечь новых клиентов. Это означает, что вам понадобится надежная камера, штатив, хорошее освещение и некоторое программное обеспечение для редактирования изображений и видео. Помните, вы продаете целое впечатление , а не просто хорошо звучащий продукт.

3. При необходимости обратитесь за дополнительной помощью

Не каждый инженер или продюсер хорош в маркетинге, фотографии или монтаже видео.Некоторые навыки передаются другим, но все люди разные, и у людей есть ограниченное количество времени и энергии. Поэтому, если вы хотите сосредоточиться только на записи и продюсировании музыки, вам, возможно, придется отдать на аутсорсинг часть вашего маркетинга для продвижения вашей студии звукозаписи.

Ключевое значение имеет сотрудничество. К счастью, найти людей, желающих и способных помочь в этом отделе, проще, чем когда-либо. Если вы не знаете гуру социальных сетей или экспертов по имиджу, попробуйте поискать в Интернете ближайших фрилансеров и агентства. Аутсорсинг Ваш маркетинг — это, конечно, дополнительные расходы, но они могут быть оправданы, если они могут расширить охват вашей студии звукозаписи.

4. Акции, льготы, распродажи и предложения работают

Все любят выгодные предложения. Конкуренция движет рынком, поэтому вам необходимо точно и справедливо оценивать свои услуги с самого начала. Кроме того, не стесняйтесь предлагать распродажи и поощрения, когда это возможно. Во время праздников и низкого сезона предлагайте скидки на студийное время, снижайте цены на песни, добавляйте один или два бесплатных бита и т. д. Люди реагируют на стимулов . Если клиент считает, что ему выгодна сделка, он с большей вероятностью свяжется с вами. Получение даже небольшого запроса имеет большое значение на этом рынке, основанном на внимании.

5. Документируйте все, чтобы продвигать свою студию звукозаписи

Опять же, вы не всегда можете быть тем, кто стоит за камерой, но у вас, вероятно, всегда есть маленькая камера в кармане. Любой, у кого есть современный смартфон, имеет HD-камеру, готовую к работе в любое время и в любом месте.Это означает, что нет оправдания тому, чтобы не документировать все, что можно. Записываете новую музыку? Сделайте несколько фотографий и видео и продвигайте свою группу. Получить новую экипировку? Вытащите свой телефон. Прибить новый бит? Сфотографируйте его и опубликуйте в своей истории. Чем больше вы документируете, тем живой будет казаться ваша студия. Вы привлечете больше внимания и получите больше заказов.

6. Используйте свои знания, чтобы учить других

В наши дни существует несколько способов зарабатывать деньги в качестве музыкального продюсера. Так уж получилось, что продвижение собственной студии также может быть прибыльным по своей сути.В течение последнего десятилетия учебные пособия на YouTube были основным способом для любителей изучить основы практически во всех областях. Хотя это действительно создало еще большую конкуренцию в студийном пространстве, это также позволило продюсерам-ветеранам и инженерам обучать других, монетизируя просмотры и рекламируя свои собственные студии.

Если у вас есть опыт и знания, чтобы разобраться в концепциях записи, применении оборудования, методах микширования и многом другом, и вы можете привлечь аудиторию уникальным пониманием и харизмой, рассмотрите этот вариант.Опять же, вам понадобится хорошая камера, некоторые навыки редактирования видео и маркетинговые ресурсы, чтобы привлечь нужных людей, но если вы уже продвигаете свою студию, скорее всего, у вас уже есть инфраструктура. Используйте эти ресурсы в полной мере.

Заключение

Создание надежной студии звукозаписи требует времени, усилий и денег. Все это инвестиций для тех, кто хочет построить карьеру на записи и продюсировании музыки. Маркетинг должен быть частью этих инвестиций, чтобы привлечь новых клиентов и создать репутацию.Интернет и социальные сети позволяют легко ориентироваться на нужных людей, продвигать свою студию звукозаписи и продвигать свой бренд. Используйте эти инструменты по достоинству и по-своему. Помните, вы хотите выделиться. И самое главное, образ вашей студии, который вы представляете, должен соответствовать качеству музыки, которую она производит.

Сколько стоит установка студии звукозаписи?

Вы планируете открыть собственную студию звукозаписи? Здесь нужно учитывать множество факторов.Одним из наиболее важных всегда будет стоимость. Вы должны убедиться, что ваша студия будет соответствовать вашему бюджету. Стоимость домашней студии звукозаписи по сравнению с профессиональной коммерческой установкой сильно отличается.

Стоимость для домашней студии для начинающих Микрофон

Компьютерная система

С точки зрения оборудования, основным элементом и одной из самых высоких затрат будет компьютерная система, которую вы выберете. Вы можете сэкономить, используя планшет, а не настольный компьютер или ноутбук.Однако некоторые сомневаются, что планшеты достаточно мощны, чтобы удовлетворить такие требования. Стоимость компьютерных систем варьируется от примерно 500 до чуть более 1000 долларов. Это зависит от того, хотите ли вы совершенно новый Macbook Pro или что-то вроде Del. 

 

Аудиоинтерфейсы

Аудиоинтерфейсы — еще одна ключевая часть оборудования. Их можно использовать с ПК, MAC или даже iOS. Они могут варьироваться от менее 100 долларов до отметки в 1000 долларов. Хорошей новостью является то, что они обычно поставляются со встроенной DAW (цифровой аудиомастерской).Таким образом, вам не придется беспокоиться о необходимости покупать это отдельно. Вы можете приобрести аудиоинтерфейс Behringer U-Phoria менее чем за 40 долларов.

 

Наушники

Убедитесь, что у вас хорошие наушники. Стоимость студийных наушников будет зависеть от типа, который вы хотите и нужна ли вам конкретная марка. Если вы выберете Sony, рассчитывайте заплатить от 40 до 100 долларов за надежную пару.

Наушники Cosound

Усилители

Усилители могут быть еще одним ключевым элементом оборудования, которое вам нужно.Цена, которую вы заплатите, будет зависеть от типа усилителя, который вы бы хотели. Вообще говоря, для домашней студии рассчитывайте заплатить за них от 40 до 200 долларов.

Микрофоны

Что касается ваших микрофонов, то они могут сильно различаться по цене. В конце концов, вам может понадобиться инвестировать в несколько микрофонов. Например, у вас может быть один для вокала и один для инструментов. Однако, когда вы только начинаете, вы легко справитесь с одним. Существует множество популярных брендов микрофонов, и одним из вариантов являются микрофоны от Behringer.Они варьируются от 50 до 100 долларов. Вам нужно подумать о настройке микрофона, потому что это может увеличить стоимость. Например, вы могли бы заплатить более 100 долларов за динамический микрофон от Shure. Эти микрофоны обеспечивают гораздо более сильный тон.

Акустическое оборудование 

Помимо оборудования, вам также необходимо рассмотреть возможность добавления акустической пены и панелей в вашу домашнюю студию. Это может остановить неестественное эхо или реверберацию. Вы можете приобрести акустическую пену в упаковках по двенадцать штук. Это будет стоить от 20 до 60 долларов.Если вы хотите инвестировать в панели, будьте готовы заплатить около 200 долларов всего за шесть штук.

Звукоизоляция

Если вы не хотите раздражать соседей, вам также следует подумать о звукоизоляции. Звукоизоляция будет зависеть от размера комнаты. Домашняя студия стоит около 2000 долларов. У наших друзей из Adorama есть несколько отличных советов о том, как звукоизолировать студию звукозаписи на самом высоком уровне!

Обзор

Как видите, домашняя студия может стоить всего пару тысяч с учетом установки и необходимого оборудования.Тем не менее, некоторые люди могут в конечном итоге потратить намного больше, чтобы получить лучшее оборудование и настройки, максимально приближенные к профессиональным. Таким образом, люди нередко тратят более 20 000 долларов.

 

Стоимость коммерческой студии Оборудование для студии звукозаписи

 

Как и следовало ожидать, стоимость коммерческой студии значительно выше. В зависимости от размера студии вы должны планировать инвестиции в размере от 40 000 до 80 000 долларов.Стоит отметить, что в эту стоимость входит только оборудование. Это включает в себя:

  • Подключение кабелей
  • Компьютеры
  • Студийные мониторы
  • Ампер
  • Колонки
  • Микрофоны
  • Наушники
  • микшеру
  • Программное обеспечение

Векселя

На вершине этого, вы будете также необходимо рассмотреть широкий спектр других законопроектов. Вам нужно подумать о том, арендуете ли вы недвижимость или покупаете ее.Вы должны изучить счета за коммунальные услуги, а также любые профессиональные услуги, которые могут вам потребоваться, включая бухгалтера. Также важно подумать о том, понадобятся ли вам какие-либо сотрудники.

Преобразование

Готова ли ваша коммерческая студия к работе или ее необходимо преобразовать в соответствии с вашими потребностями? Переоборудование, включая профессиональную звукоизоляцию подрядчиком, добавит к вашим первоначальным затратам как минимум еще 3000 долларов.

Здание

Здание с правильной акустикой и профессиональной установкой может стоить от 100 000 до 150 000 долларов США.Не забывайте, это будет зависеть от множества переменных, включая местоположение. Это также зависит от того, чего вы хотите достичь. Для полной, профессиональной настройки вы можете потратить чуть больше миллиона, чтобы двери были открыты и готовы к работе.

Стиль

Имейте в виду, что большая часть стоимости здесь будет зависеть от настройки, которую ожидают записывающиеся артисты. Что касается практических возможностей, вы можете создать профессиональную студию звукозаписи, используя только ноутбук и MBox.С этой точки зрения, вы теоретически можете иметь профессионала менее чем за 1000 долларов. У вас просто не будет внешнего вида, эстетики или оборудования, на которые может рассчитывать художник. Стиль имеет значение, только подумайте: если бы вы искали студии звукозаписи, вы бы не выбрали первую попавшуюся. Вы бы выбрали тот, который соответствует вашему стилю.

Подержанные вещи?

Конечно, есть способы сэкономить деньги даже при установке большего размера. Например, вы можете рассмотреть возможность покупки бывшего в употреблении оборудования и предварительной установки нужных плагинов.В общей сложности такое решение может стоить вам от 3500 до 5000 долларов.

Размер

Также необходимо учитывать размер желаемой студии. Например, если вам нужно 700 квадратных футов пространства, это может стоить вам в общей сложности 10 000 долларов. Опять же, все зависит от того, чего вы хотите достичь, и от уровня успеха или спроса, к которому вы стремитесь.

Обзор

Рассчитать затраты на оборудование для профессиональной студии также непросто. В некоторых случаях, например в наушниках, вы можете использовать то же оборудование, что и для домашней студии.Для микшерного пульта вам может потребоваться устройство более высокого класса. Только они могут стоить от 37 000 до 74 000 долларов. Ознакомьтесь с нашим руководством по мастерингу музыки и найдите подходящего инженера для вашей студии звукозаписи.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.